红色葡萄园-Vincent van Gogh

库德罗斯（Kuadros）为这件奇妙的画作致敬，我们留给了伟大的老师vicent van gogh。

艺术家曾经写过：艺术表达了人类与世界的深厚关系。

患有精神疾病的天才，其中包括抑郁症和精神病发作，并可能患有躁郁症。

今天，这被认为是有史以来最奇妙，最受欢迎的艺术家之一，它只是其宇宙中的部分轶事。

他的才华与画家一样令人印象深刻，他设法改变了现代艺术的发展。他从未获得过一生的认可，并在37岁时自杀，认为这是由于他的心理健康不良而失败的，但是尽管如此，他的艺术超越了一生。

在他的最后几年和他住在法国南部（1888年）中，他设法制作了一种精彩的艺术，尽管他反映了他的持续精神冲突，但毫无疑问，他也提供了一种非常不同的代表方式世界。

不仅绘画了，而且还写了诸如：“要在这个世界上表现良好的人，人们都必须放弃所有自私的目标...人在地球上并不只是为了幸福；老实说，他在那里为人类实现伟大的事情，“这一切都有22年。艺术史学家赫伯特·雷德（Herbert Read）认为，诚实的承诺就像他一生中坚定不移的统治。

他的天才设法实现或发现了一种自我表达方式。他的冲动始终是为了寻求形式的力量，色彩的纯度，与现实的新接触。这是一系列特征和感受，构成了他艺术的罕见活力。

这不是画家的语言，而是一个人必须倾听的自然语言，对事物本身的感觉，因为现实，比绘画的感觉更为重要。 

它大胆地使用颜色和表现力的笔触是定义与世界交流的组件。但是，正是这种奇怪的感觉吸引了他进入日常生活，这可以解释为什么他的艺术如此迷人。 

毫无疑问，这款酒对文森特一生非常重要，因为这就像他在艰苦的节奏中的动力一样。根据一封信的摘录，他建议他喝得太多了：“每天我都采取补救措施，即无与伦比的狄更斯会针对自杀。它由一杯葡萄酒，一块带奶酪的面包和烟斗。”

这种对葡萄酒的热情也可能影响了它，这是它最好的工作之一， 红色葡萄园. 

文森特·梵高（Vincent Van Gogh）的特殊传说使这幅画成为传奇的画。这幅画构成了Van Gogh一生中唯一的销售的故事。

这样的历史是事实，不是真实的就是说这只是一个。事实是，梵高除了一些图纸外，至少出售了两幅画。 

策展人理查德·肯德尔（Richard Kendall）说，这并没有改变他的生活：“重要的是他卖得很少，”他撰写了成功展览的主要目录“ van Gogh's van Goghs”的文章。在华盛顿的国家美术馆。 

这项宏伟的作品的起源始于艺术家在给他的朋友画家尤金·鲍希（Eugene Boch）的信中发表的简单评论，他的绘画计划 红色葡萄园:

“啊，好吧，我必须去蒙特马朱附近的葡萄园。”一切都在蓝天下是紫色黄色，是美丽的色彩图案。 “

阿尔斯（Arles）是梵高（Van Gogh）的灵感来源的法国城市。

但是有一个吸引了梵高的灵魂的地方，这个地方是一个葡萄园，其颜色根据时代改变了秋天和黄色的葡萄园。梵高决定捕捉这个地方，并在绘画中设法捕捉了这些鲜艳的色彩，还重现了公寓下午的阳光的独特光，在河中闪耀并用雄伟的技术散发出发光的风景。

明亮的射线照亮了那些似乎与葡萄园融化的成熟葡萄的工人。所有人似乎都积极参与与反映农业节奏的土地的直接关系。

1888年10月23日画家 仪在较早提出邀请之后，他同意去阿尔斯（Arles）去黄屋（Arles）与梵高（Van Gogh）住在一起，并在那里度过。

同年11月，他们致力于饮酒和共同努力。当时间不利并开玩笑说高加（Gauguin）带来了雨水，他们用内心或tête绘画。在周日晚上散步之后，当他们在一起生活13天时，文森特开始绘画 红色葡萄园.

梵高（Van Gogh）被称为画家，他总是利用他在他面前绘画的技术，文森特说：“我总是在一个地方做我的工作。”一个奇怪的事实，因为这种绘画红色的葡萄园完全是由记忆绘制的。

西奥说：“画家盖格因写信给梵高的兄弟的一段段落中，西奥说：“我已经记忆了一个不幸的不幸的人，在一个红色的葡萄园中间不幸，而你的兄弟，非常慷慨，非常慷慨，他认为这很好。”

梵高（Van Gogh）在11月还决定写信给他的兄弟西奥（Theo），并向他介绍了他在葡萄园里绘画的高加因（Gauguin）的一幅画作，而这是一个葡萄园中的女人，他还在画自己的葡萄园：“一座红葡萄园：” ，所有的红色都像红酒一样。远处变成黄色，然后是阳光下的绿色天空，在罕见的雨后，在这里闪耀，并捕捉到西太阳的反射。”

很明显，这两个人在那段时间共同努力，并且有了密切的关系，他们甚至分享了高加因从家里带来的相同的粗硅帆布。红色葡萄园的量度为75 x 93厘米，这是一种标准型号，在他的其他画作中被艺术家多次使用。

在梵高的画中，它向我们展示了：非常质朴的葡萄酒实践：一个扁平的葡萄园，以北部为导向的葡萄藤，以柱形形式的gobelet形式种植；马车 - 汽车；木篮；手收集；和收割机。 

日子似乎很短，梵高花了更少的时间来捕捉这一刻。这张图像必须代表画家生命中的一天，在下午凌晨，梵高在户外工作的那一天，而阳光在河中反射并沿着葡萄园的侧面跑。

黄色的天空是梵高·德·阿尔斯（Van Gogh de Arles）绘制的景观中的新颖性，因为他几乎总是用明亮的蓝色涂上它们。在 红色葡萄园 主导的颜色是红色和黄色，在这张图片中，我们可以看到文森特如何能够忽略对比鲜明的颜色理论的既定定律。此外，当使用纯色或单个点刺激性的笔触时，印象派的影响不能否认。

我们也可以欣赏梵高的著名技术，并用仍然湿的油漆染色的大滴。不愉快的画布表明当时正在发生的不确定性状态。

应梵高的要求，他的兄弟西奥·梵高（Theo Van Gogh）向布鲁塞尔（Brussels）派遣了六幅画，目的是在一群名为XX或Vingtistes的画家展览中展出，他们的团队也是Clanne。

安娜·鲍希（Anna Boch）买了”红色葡萄园“到400法郎。她本人是诗人尤金·鲍希（Eugene Boch）的画家，梵高（Van Gogh）的朋友。尤金（Eugene）于1888年在阿尔斯（Arles）访问了梵高（Van Gogh），梵高（Van Gogh收藏家，由布尔什维克国有化，然后转到莫斯科的普希金美术博物馆。

梵高很难与社会有关，我们从他自己的家人与朋友交谈，他是一个非常折磨的人，并努力保持自己在世界上的地位。当时他的才华没有得到认可，一生都不知道。

这就是为什么 红色葡萄园 它既代表着我们，也代表着他唯一出售的画作，这是他最富有表现力，更强大的画之一，为我们的眼睛和思想带来了愉快的美学体验。这项工作令人印象深刻，以至于能够使人们找到生活并与自然世界建立联系。 

“我想达到人们对我的作品说的地步，那个男人深情，那个人感觉很巧妙。”

著名的艺术评论家和作家约翰·伯杰（John Berger）写了这些关于梵高的台词：“对他来说，绘画或绘画的行为是一种发现和证明他为什么如此热爱自己所看的东西的一种方式。” 

库德罗斯 ©，墙上著名的油漆。