Tanım
Avant -Garde sanatının Maelstrom'unda, Kazimir Malevich'in adı, suprematizmin öncülerinden ve maksimum üslerinden biri olarak güçlü bir şekilde yankılanıyor. Bununla birlikte, en ünlü çalışmalarını karakterize edecek en büyük soyutlamalara ulaşmadan önce Malevich, sanatsal keşiflerini ve çeşitli çağdaş etkileri emme ve yeniden tanımlama yeteneklerini yansıtan farklı stilistik fazlardan geçti. Bu evrimsel yolculuğun bir örneği, 1913'teki "Iván Kliun Portresi" başlıklı tuval üzerine yağdır.
İlk bakışta, "Iván Kliun Portresi", Malevich'in suprematizmin geliştirilmesinden önceki dönemde benimsediği ve uyarladığı bir stil olan Kübist ve fütüristik unsurların ayırt edici kombinasyonu ile sürprizler. Tasvir edilen figür Iván Kliun, sanat tarihinde anonim değildir; Rus bir ressam ve heykeltıraş ve yakındaki işbirlikçisi Malevich idi. Derneği sadece dostluğa değil, aynı zamanda sanatsal ve felsefi ideallere dayanıyordu.
Portrenin kendisi geometrik şekillerin ve özenle seçilmiş renklerin bir senfonisi olarak duruyor. Palet ayık ama güçlü, ağırlıklı olarak kahverengi, bej ve gri tonlar, siyah ve sarı bazı detaylarla kontrast. Bu renkler sadece Kliun'un yüzünü ve vücut formlarını tanımlamakla kalmaz, aynı zamanda sadece fiziksel temsili aşan içgözlemsel bir atmosfer yaratır. Kliun'un sağ gözünü, nüfuz eden, izleyiciye kararlılıkla gözlemlediği, çalışmak için bir dinamizm ve yaşam katmanı eklediği gibi güzel bir şekilde vurgular.
Malevich, insan figürünü uçak ve kenarlardaki ayrıştırmaya, analitik kübizm ve fütürizmi yücelten dinamizmin doğasında uzay ve ciltlerin parçalanmasını denemeye çalışıyor. Kliun'un yönleri ve vücudu, konunun özünü geleneksel üç boyutlu konformasyonunun ötesinde yakalamaya çalışan farklı perspektiflerin bir araya gelmesi olarak ifade edilir. Bu şekilde, portre sadece Kliun'un sadece imajı değil, aynı zamanda yaratıcı ruhunun ve kültürel bağlamının bir temsilidir.
Malevich'in Kliun çevresinde neredeyse mimari bir yapı oluşturmak için çizgiler ve geometri ile nasıl oynadığını not etmek ilginçtir. Geometrik şekillerin bu kullanımı, daha sonra geometrik düzlem ve sadeliğin maksimum bizimkine ulaşacağı suprematist görsel dili olanı savunur. Çizgilerin sertliğinde belirli bir gerilim ve potansiyel bir hareket, tasvir edilen figürü teşvik eden bir iç titreşim olduğunu gösteren renk alanlarının parçalanması vardır.
"Iván Kliun portresi" sadece teknik bir egzersiz değildir; Yoğun sanatsal ve sosyal değişikliklerin bir anında portrenin ve insan figürünün doğası üzerine görsel bir meditasyondur. Malevich, bu çalışmada, hala tamamen tanımlanma sürecinde olan görsel bir dil aracılığıyla bir insanın özünü yakalamak için aşırı bir hassasiyet gösterir. Temsilin sınırlarını yenileme ve zorlama yeteneğinin bir kanıtıdır.
Tam çalışması bağlamında, bu resim Malevich'in Suprematist soyutlamaya tamamen dalmadan önce yolculuğunun büyüleyici bir vizyonunu sunuyor. 1915'teki "Siyah Meydan" bu aramayı doruğa çıkarsa da, "Iván Kliun portresi", küp-fouturizm gibi akımların etkilerinin bireyin bireysel aramasıyla tam diyalog içinde olduğu önemli bir ara noktayı temsil eder.
Böylece, "Iván Kliun portresi" sadece bir müttefik ve arkadaşın etkileyici bir portresi olarak değil, aynı zamanda Kazimir Malevich gezisinde modern sanatın yeniden tanımlanmasına yönelik bir kilometre taşı olarak sunulur.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.