Tanım
John William Waterhouse'un "Esther Kenworthy - 1885" çalışması, bu İngiliz öğretmeninin sanatsal yapımını karakterize eden raw öncesi stilin muhteşem bir örneğidir. Hayatla dolu portreleri ve modellerinin özünü yakalama yeteneği ile bilinen Waterhouse, burada kariyerinin ayırt edici bir özelliği olan hem güzelliği hem de anlatıyı uyandıran bir kompozisyon sunuyor.
Petrolde, Esther'in figürü belirgindir, işin genel paletini zıt ve tamamlayan mavi bir canlı bir bornoz giymiş. Bu rengin seçimi banal değildir; Genellikle sakin ve huzurla ilişkili mavi, merkezi figürü bir lütuf halesinde çerçeveler. Waterhouse, teknik ustalığı ile kumaş ve hafif kadansı arasında hassas bir etkileşim elde ederek giyim dokularının neredeyse somut olmasına neden olur. Işığın kıyafetinin dokusunda oynama şekli, sanki elbise nefes almış gibi, yaşayan figürün havasını yansıtıyor.
Çevredeki ortam eşit derecede önemlidir. Ana figürden daha az ayrıntılı olmasına rağmen, arka plan, yumuşak yeşil ve korkunç tonları ile, şeklin canlılığını artıran ince bir kontrast sağlar. Doğanın imkânları, belki de bir bahçe veya eterik bir manzara, figür ve çevredeki dünya arasında bir bağlantı duygusu sunar, su evinin kadınlık ve doğa ile uyum sorunlarını güçlendirmek için sıklıkla kullandığı bir şeydir. Fonun ana figürle ilgili bu kullanımı, doğanın sadece bir fon değil, resimsel anlatının hayati bir bileşeni olduğu -Raphaelizmin özelliğidir.
Teknik becerisine ek olarak, Waterhouse'un bu çalışmayı yarattığı bağlamı dikkate almak ilginçtir. -Rafaelita öncesi hareketinin en parlak döneminde aktif olan sanatçı, öznelliğin duygularına, güzelliğine ve keşfine öncelik veren bir stil lehine zamanının akademik sözleşmelerinden uzaklaştı. "Esther Kenworthy" aracılığıyla, sadece kadın figürüne - genellikle çalışmalarının bir teması - haraç ödemekle kalmaz, aynı zamanda sembolizmin ve on dokuzuncu yüzyılın sonlarındaki estetik ideallerin daha geniş bir etkisini de yansıtır.
Waterhouse sanatındaki kadın figürü ve açıkçası bu tabloda, genellikle derin bir sembolizmi yansıtır. Esther, bakışları biraz içgözlemle sarılmış olarak, izleyiciyi sadece kişisel tarihini değil, aynı zamanda Viktorya döneminde feminizmin kolektif deneyimini de düşünmeye davet ediyor. Bu yorum bir ikilik olduğunu düşündürmektedir: insan doğasının kırılganlığında süslenmiş figürün gücü, kadınsı özünü bir güç ve savunmasızlık alanı olarak kapsar.
Bu nedenle "Esther Kenworthy" sadece görsel bir şaheser değil, aynı zamanda kadınların ve doğanın birbiriyle ilişkilerinde temsil edilmesine yönelik su evi yaklaşımının bir ifadesidir. Çalışma, mitolojik figürlerin bazı versiyonları kadar bilinmeyebilir, ancak görsel metriği ve sembolizmi araştırması, işlerinin cesedinde ve rrafaelite öncesi sanat tarihinde eşit derecede alakalı olmasını sağlar. Renk, doku ve bağlamın zengin kombinasyonu, izleyiciyi gerçeklik ve sanat arasındaki sınırların saf ifade ve güzellikte çözüldüğü düşünceli bir yolculuğa davet ediyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.