Tanım
Paul Cézanne tarafından "Bodegón de Manzanas y Armut" (1887) çalışması, Provencal öğretmeninin en büyük exponentlerden biri olduğu modern sanat ve post -impresyonist tarzının gelişiminin en önemli ifadelerinden biri olarak inşa edilmiştir. Bu hala hayatta, Cézanne, aynı zamanda zamanının resimsel kurallarına meydan okuyan ve saygı duyan, titiz bir kompozisyon yapısı ve renklendirici bir tedavi ile ölü doğanın sadeliğine sahiptir.
Kompozisyon, birkaç elma ve armutun düzenlendiği, ince bir diyalogda bir arada var gibi görünecek şekilde düzenlendiği rustik bir masaya odaklanmaktadır. Meyvelerin düzenlenmesi, iddia edilen bir rastgelelik içinde bir düzen duygusu uyandıran dengeli doğallığı için öne çıkıyor. Cézanne, analitik karakteri aracılığıyla, her bir nesneyi tanımlamak için geometrik şekiller kullanarak kişisel yorumuyla nesnel gerçekliği birleştirmeyi başarır. Kırmızı ve sarı tonları ile elmalar, daha yumuşak bir yeşilin armutları ile kontrast oluşturarak, ışığın ve gölgenin her meyvenin yüzeyinde dans ettiği görsel bir oyun yaratıyor.
Bu çalışmada renk kullanımı özellikle bahsetmeye değer. Cézanne, temsil edilen elemanlara doku ve hacim sağlayan canlı tonlar ve fırça darbesi teknikleri uygular. Renklerin örtüşme ve karışım şekli, Cézanne'nin kariyeri boyunca büyük ustalıkla araştırdığı bir derinlik ve boyutsallık hissi verir. Palet, sadece gözlemleme eylemini aşan hem gerçekçiliği hem de yüce şiiri destekleyen renklerin ilişkisi ile işaretlenmiş uyumludur.
Işığa gelince, Cézanne yaklaşımı, parlaklığın yüzeylerde yaratabileceği tonlardaki varyasyonlara dikkat etmelidir; Her nesne, ışığı farklı şekillerde emiyor ve yansıtıyor gibi görünüyor, bu da karşılaştıkları çevreyi yapıyor. Bu hafif tedavi, etkisini ve soyutlamaya giden yolu kanıtlayan, sonraki sanatsal hareketlerin en cesur keşiflerinin çoğunu öngörüyor.
Cézanne ayrıca Bodegón'un zamanında algısında bir değişikliği temsil ediyor. Sadece iç dekorasyon olmak yerine, natürmort renk, şekil ve mekan arasındaki ilişkiyi keşfetmenin bir yolu haline gelir. Bu çalışmada insan karakterlerinin olmaması, Cézanne'in tamamen resimli üzerine yoğunlaşma niyetiyle çakışır ve sanattaki doğanın önemini vurgular.
"Siams, doğada altta yatan yapının vahiyine," Cézanne, seleflerini rahatsız eden gereksiz dekorativizm eserlerini soymaya çalıştı. Denetlenebilir tonlardan somut formlar oluşturma tekniği, gözlemci ve tasvir edilen nesne arasında samimi bir bağlantıdır ve her gün estetik bir yansıma aracına dönüştürür.
Böylece, "elma ve armut bodegón" sadece gerçekliğin sadık bir temsili değil, César'ın sanata yenilikçi yaklaşımının bir ifadesidir, burada her fırça darbesi sürekli bir keşif hikayesini anlatır. Bu çalışma sayesinde Cézanne bizi yüzeyin ötesinde görmeye, nesneler, ışık ve dünya hakkındaki görsel anlayışımızı tanımlayan form arasındaki iç ilişkiler üzerinde meditasyon yapmaya davet ediyor. Ölü doğanın yeterli ellerde, hassasiyet ve yansımanın yaratıcı bir patlamasının nasıl olabileceğinin birincil örneğidir.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.