Tanım
1854'te édouard Manet tarafından boyanan "La Barca de Dante" (Delacroix'e göre kopya) çalışması, klasik bir temayı yeniden yorumlayan ve genç sanatçının selefi Eugène için hayranlığını yansıtan modern sanatın evriminde önemli bir kilometre taşıdır. Delacroix. Sanatsal olarak önemli kariyeri -romantizm sonrası başlayan Manet, Delacroix'in Dante ve Virgil'in cehennemdeki orijinal bir eseri olan "La Barca de Dante" nin canlı anlatısına giriyor, insan acılarının ortamında arama ve kurtuluş sembolü.
Maneet'in kompozisyonunu gözlemlerken, Delacroix'in orijinalinin temel yapısının belirgin bir şekilde kişisel bir dokunuşla nasıl sürdürdüğü açıktır. Solda olan Dante figürünün sade temsili, gölgelerden ortaya çıkan bir grup işkence ruhuyla çevrilidir. Bu çalışmada renk kullanımı özellikle çarpıcıdır; Manet, karanlık ve derin tonlara dayanan, ancak orijinalin aksine, aydınlatılmış bölgelerde belirli bir parlaklık sunan, umut ışığı ile ağrının karanlığı arasındaki çatışmaya işaret eden bir paleti tercih eder.
Bir kararlılık ifadesi taşıyan Virgil figürü, kompozisyonun merkezinde yer alır ve varış ve kurtuluşun anlatısına katkıda bulunan görsel bir kaynak olan kayıp ruhlar için bir rehber olarak hareket eder. Karakterler hissedilir bir duygusal yoğunlukla donatılmıştır, bedenleri, sanki teknenin kendisi insan acılarının bir metaforu haline geliyormuş gibi kapalı bir alanda hareket ediyor gibi görünüyor; İyi ve kötülük, inanç ve umutsuzluk arasındaki sonsuz mücadelenin temsili.
Yenilikçi yaklaşımıyla tanınan Manet, o anın sözleşmelerine meydan okuyor. Delacroix'ten daha gevşek ve daha az ayrıntılı fırça vuruşu tekniği, çalışmanın nefes almasına ve gelişmesine izin vererek hareket ve duygu öneren bir dinamizm veriyor. Bu parçada, Manet, gelecekteki çalışmalarını karakterize edecek izlenimciliğe geçişi, akademik formalite ile molayı ön plana çıkaran bir renk ve hafif tedavi kullanarak araştırıyor gibi görünüyor. Sorun seçimi, sadece güzelliği değil, aynı zamanda insan deneyiminin ızdırap ve karmaşıklığını da ifade etmeye çalışan sanata yenilenmiş bir yaklaşımı da yansıtıyor.
"Dante'nin teknesine" baktığınızda, Manet'in böyle dramatik ve kelimenin tam anlamıyla zengin bir bölümü temsil ederken vurguladığı bir bağlantı olan sanat literatürünün etkisini ayırt edebilirsiniz. Bu tür metinlerarası sadece estetik bir seçim değil, aynı zamanda bir niyet beyanıdır; Manet, bireyin anlatısına ve psikolojisine değer veren sanatsal bir soy bağlamında bulunur.
Her ne kadar "Dante's Boat", sadece teknik icrası için değil, aynı zamanda insan devleti üzerindeki yoğun duyguları ve yansımaları başlatma yeteneği için önceki bir çalışmanın bir kopyası olmasına rağmen. Manet, bu çalışma ile, zamanının romantik idealleri ile modernitenin ortaya çıkan hareketi arasında bir köprü kurar, sanat tarihindeki yerini yenilikçi ve yerleşik bir sözleşmeler dünyasında teyit eden bir öncü olarak vurgular. Her satırla, Manet bizi hayattaki kendi yolculuğumuzu düşünmeye davet ediyor ve işini bugün hala yankılanan insan ruhunun bir aynasına dönüştürüyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Resim Reprodüksiyon Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.