Tanım
1884'te boyanmış Paul Gauguin'in "Bihorl Kilisesi (Çim Çocuklar)" çalışması, gündelik yaşam ve maneviyat arasındaki kavşağın doğa bağlamında, sanatçının çalışmasında tekrar eden bir temanın ilginç bir yansımasıdır. Bu parça, Bihorel Kilisesi'ni sonraki çalışmalarında daha derinlerde görebileceğiniz bir manzaraya hakim.
Resmin bileşimi, kilisenin, bahçenin ve çimlerde oynayan çocuklar tarafından temsil edilen dünyevi bir dünyanın ortasında manevi bir deniz feneri olarak yükseldiği neredeyse dikey bir bağlamda ifade edilir. Kilisenin varlığı, gotik mimarisi ile, güneşin altında parlak bir günün tadını çıkarmış gibi görünen bebeklerin özgürlüğü ve özenliliği ile önemli ölçüde tezat oluşturuyor. Bu ikilik, Gauguin'in sanatının sembolizminde temel olacak bir tema olan dünyevi görevler ve manevi istekler arasında bir diyalog yaratır.
Renk bu çalışmada önemli bir unsurdur. Gauguin, doğal ışığın parlaklığını ve çevrenin tazeliğini uyandıran zengin ve canlı bir palet kullanır. Neredeyse zümrüt bir tonla temsil edilen çimlerin ve ağaçların yeşili, ışıkların ılık sarı ve turuncu ile karıştırılır ve hem figürleri hem de çevrelerini vurgulayan bir kontrast oluşturur. Çocuklar enerjilerini ve canlılığını vurgulayan canlı renklerle giyinmiş ve resmin gerçek kahramanlarının benzemesine neden olurlar. Her inme, her renk seçimi, doğada bir mutluluk anı olan masum bir sevinç duygusu aktarmaya mahkum gibi görünüyor.
Sembolizmin öncüsü olan ve bazen modern sanatın öncüsü olarak gösterilen Gauguin, genellikle eserleri ile yakalayabileceği duygusal yoğunluğa çekildi. Her ne kadar "Bihorel Kilisesi altındaki meyve bahçesi" pastoral bir temsil olarak algılanabilse de, içgözlem nüansları ve doğal ortamında bulunan ilköğretim ile bağlantı kurma çağrısına da sahiptir. Bu parça, aynı aşamadan diğerleriyle birlikte, izleyiciyi sadece gerçekçi temsilin ötesinde duygusal bir tepki yaşamaya teşvik eden daha basitleştirilmiş formları ve daha etkileyici renkleri kucaklayan bir stile geçişini ortaya koyuyor.
On dokuzuncu yüzyılın sonlarında, bu resim yoğun sanatsal keşif döneminde. Gauguin, kendini etkileyen izlenimcilikten uzaklaşmaya çalışır, sadece görsel gözlem üzerindeki ifadeyi ve maneviyatı önceliklendiren bir yaklaşım lehine. Bu çalışma, Virginal, manevi ve çocuk sevincinin füzyonunu keşfetmeye devam edeceği Polinezya gezisinde yeni dünyaları arayışına bir başlangıç olarak düşünülebilir.
Özetle, "Bihorel Kilisesi altındaki bahçe" sadece sahadaki yaşamın görsel bir temsili değil, Gauguin'in her gün aşkınlıkla iç içe geçme şeklinin bir örneğidir. Renk, kompozisyon ve tema kullanımı, on dokuzuncu yüzyıl resminde yenilikçi bir yaklaşımı yansıtır ve modern sanatta sembolizmin geliştirilmesi için temel oluşturur. Bu çalışma, izleyiciyi sadece gözlemlemeye değil, yakalanan anın sadeliğine ve güzelliğine dalmış hissetmeye davet ediyor, bugün hala yankılanan insan deneyiminin bir yankısı.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.