Tanım
Pierre-Auguste Renoir'in "Beaulieu'daki Manzara" (1899) çalışması, kariyerinin bu aşamasında sanatçının evrimini karakterize eden izlenimciliğin ayırt edici unsurlarını kapsamaktadır. Bu resimde Renoir, ünlü portrelerden ve sosyal yaşam sahnelerinden kendilerini doğaya daldırmak için uzak bir ortamda ışık ve renk inceliklerini keşfetmek için uzaklaşıyor.
Çalışmanın bileşimi özellikle uyumludur, izleyiciyi nüanslarla dolu bir manzara ile yönlendiren ince bir organizasyon ile. Ağaçların suyun sessiz yüzeyini bulduğu bir kıyı manzarasının temsili, huzur hissi uyandırır. Renoir, anı yakalama yeteneğini vurgular: güneşin altın ışığının yeşillikten süzüldüğü an ve canlı renklerin suya yansıtıldığı an. Taze yeşil, yumuşak mavi ve sıcak altın bir karışıklık olan baskın tonlar, sahnenin pastoral atmosferine katkıda bulunur.
Bu çalışmada hiçbir vurgu olmamasına rağmen, karakterlerin yokluğu çalışmanın canlılığını azaltmaz. Aksine, insan varlığı eksikliği, izleyicinin, manzaranın ortasındaymış gibi, ilettiği sakinliği deneyimliyormuş gibi, yerin özü ile bağlantı kurmasına izin verir. Doğa, burada, tartışmasız kahramanıdır, en saf ve en geçici durumunda gerçekliği yakalama izlenimcilik idealini önermektedir.
Genellikle diğer türlerde en canlı ve yaşam dolu ile ilişkili olan Renoir, "Beaulieu'daki Peyzaj" da yüzeyselin ötesine geçen bir renk alanı gösterir. Gevşek fırça darbeleri ve tonların karışımı, her görsel notanın diğerleriyle birlikte yankılandığı işe neredeyse müzikal bir kalite sağlar. İzlenimciliğin karakteristiği olan bu renk uygulama tekniği, izleyicinin görsel alımını yoğunlaştırmaya ve yaprak ve suyun doğal hareketini simüle eden bir ışık ve gölgeler oyunu boyunca yönlendirmeye hizmet eder. Parça geleneksel bir hikaye anlatmaya çalışmıyor; Bunun yerine, doğal dünyanın basit ve gerçek güzelliğini gözlemlemek, durdurmak bir davettir.
Tarihsel bağlam bu çalışmayı anlamak için de geçerlidir. 19. yüzyılın sonunda, izlenimci hareket pekiştirmek ve kötü şöhret kazanmaktı. Renoir, Claude Monet ve Camille Pissarro gibi diğer sanatçılarla birlikte, akademik sanat sözleşmelerini kırmaya söz verdi. Şu anda, sanayileşme ve şehirciliğin büyümesiyle doğa, modern yaşamın telaşından kaçmaya çalışanlar için bir barınak haline geldi. "Beaulieu'daki manzara", günlük yaşamda ve vahşi doğada güzellik arayışı ruhuyla uyumludur.
Renoir'in sunduğu panorama, muhteşem doğal güzelliği ile ünlü Costa Azul de France'daki bir kasaba olan Beaulieu ile kendi ilişkisini de yansıtıyor. Her ne kadar bu özel resim hakkında çok az özel bilgi hayatta kalmış olsa da, Renoir'in son yıllarında bu konuyu ele alan birkaç eserde kanıtlanan manzaraya ilgi duyduğu bilinmektedir. Böylece, resim aynı zamanda sanatsal evriminin bir kanıtı ve onu çevreleyen dünyanın renklerine olan takdiri haline gelir.
Sonuç olarak, "Beaulieu'daki manzara", doğayı izlenimci bir lens aracılığıyla yakalamak için yenileme yeteneğinin yüce bir örneği olarak inşa edilmiştir. Master renk ve ışığın kullanımı ve sahnenin dikkatli bir şekilde bileşimi sayesinde, çalışma, izleyiciyi manzaranın geçici güzelliği üzerinde tefekkür deneyimine davet ederek bir barış ve uyum hissi vermeyi başarıyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Resim Reprodüksiyon Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.