Beskrivning
Kazimir Malevich, en av de mest framstående och visionära konstnärerna under det tjugonde århundradet, var inte bara grundaren av suprematism, en revolutionär konstnärlig rörelse, utan också en skicklig teoretisk som förvandlade uppfattningen av abstrakt konst. Hans arbete "suprematism. Två -dimensionell självporträtt -1915" är ett underbart vittnesbörd om dess radikala inställning och dess hängivenhet till geometrisk renhet.
Med en första titt på målningen konfronteras en omedelbart med ett spel med flytande geometriska former på en vit bakgrund. Visuell dynamik skapad av det asymmetriska arrangemanget av rektanglar och kvadrater i färger dominerar. Utan närvaron av igenkännliga karaktärer eller figurer blir målningen ett objekt av ren kontemplation, där formen och färgen finns oavsett traditionell representation.
Användningen av vit som bakgrundsfärg är inte tillfällig. Malevich använder det som en icke-färg som symboliserar oändlighet, immateriellt och färglöst, ett fält där geometriska former kan existera i sin renaste essens och utan distraktioner. Detta utrymme tomhet lägger ännu mer tonvikt på de abstrakta formerna som verkar spela med varandra och skapa en dynamisk och energisk visuell dialog.
De geometriska formerna, mestadels rektangulära och fyrkantiga, är främst färgade i toner av rött, svart och gult. Dessa färger, tillämpade i fasta och graderingsblock, är karakteristiska för den suprematistiska stilen som försöker eliminera illusionen av djup och volym, vilket gynnar den väsentliga två -dimensionaliteten hos duken. Malevich, genom detta val av primärfärger, pekar också på sitt engagemang för enkelhet och visuell tydlighet.
Titeln på verket, "Två -dimensionellt självporträtt", lägger till ett extra lager av mening. Trots att det är ett abstrakt verk och saknar ansiktsegenskaper eller direkta mänskliga referenser, är Malevich självporträtt genom sitt konstnärliga språk. Här är det inte det ansikte som representeras, utan essensen i dess konstnärliga vision. I detta självporträtt visar Malevich inte bara sitt ansikte, utan hans sinne, hans tänkande och innovation.
Supremeism, som exemplifieras i detta arbete, representerar ett avgörande avbrott med representationskonst. Malevich försvarade att konst skulle överskrida den synliga och materiella världen för att uppnå andlig betydelse. I "Två -dimensionellt självporträtt" finns det en minskning av essensen, till grundläggande geometri som en representation av en ny konstnärlig värld.
Slutligen är det relevant att placera detta arbete inom ramen för suprematism, en av de mest inflytelserika rörelserna i den ryska avant -garde. Malevich, tillsammans med samtida konstnärer som Lissitzky och Liubov Popova, letade efter en konst som återspeglade de nya verkligheterna i en värld i snabb omvandling. Genom sina geometriska kompositioner och deras engagemang för ren abstraktion utmanade de de konventionella uppfattningarna om konst och öppnade vägar mot nya former av visuellt uttryck.
I "Suprematism. Två -dimensionellt självportrait -1915" förkunnar Malevich inte bara sin konstnärliga individualitet utan också ett nytt estetiskt paradigm. Arbetet uppförs som ett visuellt manifest av suprematism, en firande av ren geometri och färg som ett slut i sig själva och ett självporträtt som inte är av människan, utan av konstnären och hans vision om konst.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Konstreproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.