Beskrivning
1886 skapade Edgar Degas, en av de mest framstående exponenterna för impressionism, "kvinna strykning", ett verk som omsluter behärskningen av hennes förståelse om ljus, form och dagliga liv. I denna målning blir Degas en akut observatör av det inhemska livet och presenterar en kvinna som fångas vid en tid av hårt arbete som samtidigt avslöjar rutinens underliggande skönhet.
Den centrala figuren i verket är en kvinna, representerad i en naturforskare som betecknar både koncentration och rastlöshet. Kvinnan är vikta på ett bord, djupt absorberad i sin uppgift att stryka; Den vård och uppmärksamhet som den visar i ditt arbete återspeglas i spänningen i din position. Vinkeln från vilken Degas presenterar figuren är karakteristisk för dess stil: den använder asymmetriska kompositioner och en inramad som kommer ihåg estetiken för samtida fotografering. Detta sätt att fånga figuren i handling ger en visceral dynamism till scenen, ett av de mest framstående stilistiska valen i Degas.
Färg är en annan viktig komponent i "Kvinna strykning." Degas reser till en palett som blandar fruktansvärda och subtila nyanser av blått och beige, som placeras i ett komplementärt förhållande, vilket framkallar en känsla av värme men också av melankoli. Skuggorna spelar en väsentlig roll, vilket tyder på ljuset som kommer in från vänster, upplysande del av figuren och bordet, medan andra element förblir i dysterhet. Denna modelleringsteknik genom ljus och skugga är en av de mest anmärkningsvärda egenskaperna hos Degas arbete, vilket gör att den kan skapa ett rumsligt djup och en intim atmosfär som inbjuder tittaren att reflektera över det dagliga livet för den representerade kvinnan.
Degas, känd för sin uppmärksamhet på detaljerna och sin utforskning av den mänskliga rörelsen, uppnår här en balans mellan det beskrivande och det symboliska. I en tid då kvinnor ofta förflyttades till den inhemska sfären understryker representationen av denna figur i deras arbete både värdet av deras arbete och deras osynlighet i det offentliga livet. Det är ett tyst porträtt av den dagliga kampen, ett subtilt rop som resonerar med kampen för många kvinnor i sin tid och hela tiden.
Miljön där kvinnan är placerad är inte långt eller utsmyckad; Kompositionens enkelhet översätter till en intim och tillgänglig strategi. Degas var ofta intresserad av representationen av det inhemska livet och scenarierna för modern urbanitet, som, liksom "kvinnlig strykning", återspeglar deras fascination för vardagliga handlingar som ofta lämnas utan uppmärksamhet. Verken som "Los Dancers" eller "La Lavandera" visar samma tema för kvinnor som arbetar, och betonar tillvägagångssättet för Degas i den kvinnliga figuren i olika scenarier.
"Kvinna strykning" avslöjar också utvecklingen av Degas stil, som flyttade bort från rena tekniker från de gamla lärarna. Detta arbete ger inte bara en intim vision av kvinnors dagliga svårigheter och arbete, utan belyser också moderniteten i Degas arbete, som ständigt utmanar och konfigurerar uppfattningarna om deras tids föregångare och blir en föregångare till avant -garde som de skulle fortsätta.
Således står "kvinnans strykning" inte bara som ett porträtt av ett specifikt ögonblick, utan som ett djupt och reflekterande vittnesbörd om det feminina tillståndet, värdigheten i manuellt arbete och konst som ett sätt att utforska komplexiteten i stadslivet i det nittonde århundrade.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.