Beskrivning
Det dominerande temat i målningen är den köttsliga njutningen. I ett område, en grupp av nakna figurer flätas samman medan de biter på en gigantisk och saftig jordgubbe.
Panelen av Hieronymus Bosch betraktar farorna med världslig frestelse och innehåller många intressanta referenser. En av de mest märkliga upptäcktes av en universitetsstudent 2014.
I det nedre vänstra hörnet av verket kan man se ett musikpartitur tatuerat på baksidan av någon. Noterna översattes till modern notation och nu kan tonarten höras.
Att skriva om Hieronymus Boschs triptyk är att försöka beskriva det oskrivbara och tyda det oläsliga: en galenskapens övning. Trots detta finns det några punkter som kan fastställas med säkerhet.
Målningen beskrevs första gången 1517 av den italienska krönikören Antonio de Beatis, som såg den i grevarna av Nassau palats i Bryssel. Därför kan den betraktas som ett beställningsverk. Att grevarna var mäktiga politiska aktörer i de Bourgondiska Nederländerna gjorde palatset till en scen för viktiga diplomatiska mottagningar och verket måste ha orsakat viss sensation bland den allmänna publiken, eftersom det kopierades, både i måleri och i tapeter, efter konstnärens död 1516.
Därför kan vi anta att den märkliga lexikon av Boschs mänskliga kongress måste ha haft någon attraktion, eller något betydelse, för en samtida publik. Under en period präglad av religiös nedgång i Europa och, i Nederländerna, den första rodnaden av kapitalism efter avskaffandet av skråna, har verket ofta tolkats som en varning mot köttslig och världslig överflöd, men det verkar vara ett ganska prosaiskt syfte att tilldela ett högst symboliskt och uttryckligt detaljerat tour-de-force. Och, faktiskt, finns det mycket lite enighet om den exakta betydelsen av verket.
Målningen är faktiskt ett triptyk av skapelse och fördömelse, som börjar med Adam och Eva och slutar med en slags mycket fantasifull helvete genom spegeln. Ingen vet egentligen varför Bosch föreställde världen på detta särskilda sätt.
Det finns många spekulationer om detta ursprungliga verk såväl som om konstnären och hans motivation för att genomföra ett verk med ett kraftfullt budskap. Var Hieronymus Bosch en alkemist? Givet hans referenser till alkemi, anses han åtminstone ha varit bekant med ämnet. Om han utförde kemiska experiment skulle det kanske kunna förklara, åtminstone delvis, den hallucinatoriska kvaliteten på målningen.
Det kan också hävdas att frukten och det överdrivna konsumtion av frukter kan vara en metafor för sexuella handlingar. Istället för att konstnären visar direkta representationer av sex, målade Bosch de omättliga begären hos de nakna och frukten istället för "syndiga" handlingar.
Trädgården av njutningar ligger på plats nr. 81 på listan överberömda målningar