Beskrivning
Arbetet "Don Quijote - Vista bakifrån" av Paul Cézanne, avrättad 1875, presenteras som en fascinerande utforskning av den litterära figuren av den sorgliga figurens gentleman, tolkad genom linsen av en mästare av post -impressionism. I detta arbete inbjuder Cézanne oss att komma in i Psyche of Don Quijote genom en representation som flyttar bort från den konventionella litterära berättelsen för att erbjuda en mer introspektiv och abstrakt vision.
Målningens sammansättning är anmärkningsvärd för sin förenklade men effektiva disposition. Hjärtat i målningen är ockuperat av figuren av Don Quijote, som är på ryggen, som erbjuder tittaren ett unikt och ovanligt perspektiv i porträttet av karaktären. Istället för att visa det i aktion, möta jättar eller rädda dammar, väljer Cézanne att få oss att delta i ett ögonblick av introspektion. Detta tillvägagångssätt förstärker inte bara karaktärens känsla av ensamhet, utan gör det också möjligt för tittaren att integrera sin egen tolkning av den mytiska figuren i målningen.
Cézanne använder en subtil och fantastisk färgpalett, främst de bruna och de gröna som framkallar en intim koppling till landskapen som kännetecknar den franska konstnärliga traditionen. Användningen av färg är inte bara dekorativ, utan det fungerar som ett sätt att kommunicera atmosfären i miljön där Don Quixote finns. Målningens struktur, typisk för Cézannes stil, är påtaglig; Deras penseldrag är korta och bestämda, vilket ger arbetet en intressant dimension av volym och form.
Den komplicerade dispositionen av tonerna säkerställer att målningen flyter försiktigt och skapar en dialog mellan figuren av Don Quijote och det omgivande utrymmet. Detta förhållande är grundläggande i Cézannes arbete, som ofta oroade sig för samspelet mellan föremål och deras miljö och försöker avslöja essensen i ämnet snarare än dess ytliga utseende.
När det gäller karaktärer är figuren av Don Quixote den enda synliga huvudpersonen i verket, men hans närvaro räcker för att åberopa berättelsen om en tragisk hjälte och Bumbo. Valet att representera det bakifrån kan tolkas som en reflektion över dess introspektiva natur och dess besvikelse med en värld som omger den och som ofta inte förstår dess storhet. När Cézanne är frånvarande från det vanliga berättelsen, bjuder Cézanne tittaren att delta i konstruktionen av scenens betydelse.
Cézanne, en grundläggande figur i utvecklingen av post -impressionism, kännetecknas av dess innovativa strategi för form och färg, vilket möjliggör fragmentering av verkligheten i dess mest väsentliga element. "Don Quijote - Vista bakifrån" är i detta avseende ett verk som är registrerat inom en bredare uppsättning av sin produktion där den grundliga observationen av den naturliga världen står inför gränserna för konventionell representation. Genom sina verk utmanar Cézanne de traditionellt accepterade föreställningarna om konst, öppnar dörren till kubism och andra strömmar som kommer att omdefiniera målningen under det tjugonde århundradet.
Även om figuren av Don Quijote blir oberoende av sin litterära berättelse och blir en symbol för introspektion och oändlig sökning, lyckas Cézanne fånga komplexiteten i denna karaktär i en scen som badas i tystnaden som föregår en heroisk handling. Arbetet är inte bara en hyllning till den rika litterära traditionen, utan också ett vittnesbörd om konstens omvandlande kraft, som kan uttrycka mänskliga känslor och konflikter genom enkelhetens form och färg.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.