Beskrivning
Arbetet "Diana och Apollo genom barnen i Niobe", som skapades 1772 av Jacques-Louis David, är en imponerande manifestation av neoklassicism, en rörelse som försökte återuppliva ideal för klassisk antikvitet inom konst, arkitektur och filosofi. Målningen berättar inte bara en omslutande myt, utan uppvisar också de tekniska och estetiska egenskaperna hos dess författare, som blev en av de största exponenterna för denna konstnärliga ström.
Genom att noggrant observera kompositionen uppfattas dramatiseringen av det ögonblick som David Plasmar väljer omedelbart: hämnden av Apollo och Diana, som straffar den arroganta niobe för deras skryt när de håller deras fertilitet och antalet deras barn jämfört med gudinnan. Utförandet av den här scenen är särskilt chockerande; Användningen av färg och ljus spelar en grundläggande roll i det sätt på vilket karaktärernas känslor uppfattas på duken. Paletten kännetecknas av dystra toner som står i kontrast till blinkarna i barnens exponerade kött och accentuerar deras sårbarhet för den överhängande attacken.
I målningen representeras Apollo i en beslutsam och skyddande hållning, hans muskulära figur symboliserar styrkan i gudomlighet, medan hans båge stiger i skjutningen. Diana, bredvid henne, förstärker idén om den obevekliga naturen av gudomlig rättvisa. Kropparna av Niobes barn är grupperade i förgrunden, deras drag återspeglar skräcken och överraskningen innan vad som kommer. David lyckas fånga den känslomässiga spänningen med en behärskning, vända scenen vid en frusen tid, där rörelsen också antyds genom representation av ångest i barnens ansikten och positioner, en metod som är karakteristisk för det klassiska drama.
Det detaljerade arbetet inom anatomin och uttryck är metod genom en rigorös studie av den mänskliga figuren, i linje med den neoklassiska idén om estetisk perfektion. Arbetet visar Davids förmåga att slå samman berättelsen med tekniken, använda definierade konturer och ett tydligt fokus på hur de ger liv till sina karaktärer. Denna precision är parallell med den för andra samtida bitar av konstnären, till exempel "Horacios ed", där du också kan uppskatta en inställning till heroism och tragedi.
I detta sammanhang är det intressant att överväga hur detta arbete kan ses som en återspegling av 1800 -talets oro för moral och etik, samtidigt som kapslar in betydelsen av tragedi och rättvisa. Valet av ett mytologiskt tema, belastat med symbolik och moral, resonerar med sin tids oro och bidrar till relevansen av verket i Canon of Western Art.
"Diana och Apollo genom barnen i Niobe" de gudomliga krafterna. Genom användning av färg, sammansättning och påtaglig känsla är David etablerad som en visuell berättare som kopplas till antiken med den samtida dilemmaen i sin tid och bjuder in reflektion över det mänskliga tillståndet i all dess komplexitet.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.