Beskrivning
Arbeten "Asters of China - Hat and Book" av Paul Gauguin, målade 1876, representerar ett fascinerande exempel på utforskningen av färg, form och komposition som kännetecknar konstnärens arbete under de första åren. I den här målningen visar Gauguin en magisterexamen i att representera vardagliga föremål, samtidigt som man introducerar ett djupt personligt och stämningsfullt bildspråk.
Sammansättningen av arbetet fokuserar på en stråhatt, ett konstverk av sig själv, som markeras längst ner till vänster om tyget. Denna hatt, med sin känsliga konstruktion och utarbetade detaljer, blir det visuella ankaret för färgen. Bredvid hatten finns en bok som vilar nästan avslappnad, vilket tyder på ett ögonblick av kontemplation eller avkoppling, aspekter som är lika centrala för Gauguins konstnärliga liv. Hattens och bokens situation, nästan som om de väntade på dess ägare, framkallar en känsla av intimitet och stillhet.
Botten i arbetet domineras av ett livligt och frodigt fält av kinesiska astromelier, som inte bara ger namnet på målningen, utan också infuserar energi till kompositionen. Färgerna i denna del är intensiva och mättade, från blommornas lila och lila, till bladens djupa gröna. Denna uttrycksfulla användning av färg, ett mer känslomässigt val än beskrivande, är ett distinkt drag hos Gauguin, som flyttade bort från det mesta av de mest av impressionisterna som föregick honom. Det sätt på vilket blommorna är ordnade på duken antyder en organisk rörelse, en visuell dans som lindar hatten och boken och lockar tittarens blick på ett nästan hypnotiskt sätt.
Gauguins stil under denna period kan betraktas som en övergång till det som senare skulle kallas symbolik. Även om "Asters of China - Hat and Book" fortfarande följs till de impressionistiska påverkan i användningen av färg och ljus, presenterar den redan indikationer på konstnärens sökning efter en mer andlig och allegorisk representation av verkligheten. I stället för att helt enkelt fånga ögonblicket verkar Gauguin vara mer intresserad av essensen och betydelsen av föremål i deras miljö. Här kan hatten och boken symbolisera konst och kultur, medan blommor representerar det flyktiga livet och skönheten.
Det bör också beaktas att detta arbete är en tydlig återspegling av Gauguins personliga och konstnärliga miljö vid den tiden. Efter hans återkomst till Frankrike från Tahiti 1885 började hans verk utforska mer exotiska och andliga låtar, men "Asters of China - Hat and Book" fungerar som en påminnelse om dess rötter och dess bana innan de omfamnar deras berömda post -impressionistiska stil.
Genom en grundlig inspektion kan du se den stämningsfulla strukturen i målningen, med den påtagliga impasturen i vissa områden, en teknik som Gauguin använde för att skapa djup och visuell rikedom. Denna gest överensstämmer med sin preferens för att bryta med den traditionella och erbjuder tittaren inte bara en bild utan också ett fysiskt och emotionellt band med upplevelsen av att se.
Sammanfattningsvis är "Asters of China - Hat and Book" ett verk som omsluter essensen i Gauguins konstnärliga utforskning i ett ögonblick av personlig och estetisk förändring. Interaktionen mellan ljus, färg och form, tillsammans med enkelheten i de föremål som representeras, erbjuder oss en djup vision av deras inre värld och en rik dialog som fortsätter att resonera till denna dag. Detta arbete, i sin uppenbara enkelhet, öppnar ett stort utrymme för reflektion, som är en tydlig föregångare till de innovationer som skulle komma senare i deras karriär.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.