10 Nyfikenheter & Statistik om Konst Under COVID-19 Pandemin

10 Curiosidades & Estadísticas del Arte Durante la Pandemia de COVID-19 - KUADROS

Dela med sig

0 kommentar

När pandemins siffror förbättras i vissa länder och försämras i andra, är det alltid uppfriskande att fly verkligheten genom att dyka ner i den nyfikna och berikande världen av konst.

Konsten är i sig ett helt universum av omfattande information och mänsklighetens evolutionshistoria, som är knuten till vårt DNA från de första grottmålningarna i Altamira till Banksys graffiti.

Men det finns sätt att fuska på den långsamma kunskapsinhämtningen, och denna gång presenterar Kuadros en sammanställning av 10 fascinerande statistiker från konstvärlden, med vissa uppgifter som är särskilt påverkade av COVID-pandemin.

Vissa statistik är ganska förutsägbara, som till exempel, vilken är den mest sökta målningen på planeten? Här ger fascinationen för La Gioconda ingen ro. Ibland överraskar vi oss själva med framväxande rörelser som digital konst och nya NFTs.

Låt oss gå rakt på sak och utforska de 10 mest nyfikna statistikerna under COVID-19-pandemin:

No.1 Vilka är de 6 mest sökta målningarna av användarna?

La Mona Lisa, Leonardo Da Vinci: 10 miljoner sökningar per år
La Creación de Adán, Miguel Ángel: 5 miljoner sökningar
La Noche Estrellada, Vicente Van Gogh: 3 miljoner sökningar
La Joven de la Perla, Johannes Vermeer: 1,5 miljoner sökningar
El Grito, Eduard Munch: 500 000 sökningar
La Última Cena, Leonardo Da Vinci: 460 000 sökningar

Källa: Google Arts

No. 02 Vilken målarstil säljs mest?

Abstrakta Målningar är de mest sålda

Eftersom de flesta av de abstrakta konstverken inte har något igenkännbart tema eller relaterar till något externt, tolkar åskådarna ofta en abstrakt målning själva. Därför är det logiskt att abstrakta målningar alltid är de mest sålda i konstvärlden.

Inom den abstrakta konsten finns det olika teman, som det geometriska arbetet av Piet Mondrian och de mer spontana flödande målningarna av Wassily Kandinsky eller Jackson Pollock.

Lär dig mer om den fascinerande världen av lyrisk abstraktion och dess hemligheter.

Ängel av den yttersta domen - Kandinsky

No. 03 Vilka är de 10 mest berömda målningarna i historien?

La Mona Lisa, Leonardo Da Vinci
La Última Cena, Leonardo Da Vinci
La Noche Estrellada, Vicente Van Gogh
El Grito, Eduard Munch
Guernica, Pablo Picasso
El Beso, Gustavo Klimt
La Joven de la Perla, Johannes Vermeer
El Nacimiento De Venus, Sandro Botticeli
Las Meninas, Diego Velázquez
La Creación de Adán, Miguel Ángel

Källa: CNN

El Nacimiento de Venus - Botticelli

Du kan också se vår kompletta lista över de 100 mest berömda målningarna i historien.

No. 03 Vilka är de 10 mest betydelsefulla konstnärerna i historien?

Leonardo Da Vinci (1452-1519) Målare, vetenskapsman, uppfinnare och gränslös kändis från renässansen. Da Vinci är en av världens mest kända målare för sin ikoniska Mona Lisa och La última cena.
Vincent van Gogh (1853-1890). Holländsk postimpressionistisk målare. Hans kända målningar inkluderar; Solrosorna, La Noche Estrellada och Café Terraza På Natten.
Rembrandt (1606–1669) Holländsk mästare. En av historiens största målare, beundrad för sitt livliga realisme. Hans kända målningar inkluderar Den Judiska Bruden och Stormen På Galileiska Havet.
Miguel Ángel (1475-1564) Skulptör, målare och arkitekt från renässansen. Hans kända målningar inkluderar hans episka mural på taket i Sixtinska kapellet, som inkluderar den berömda Skapelsen av Adam.
Claude Monet (1840-1926), fransk impressionistisk målare. Hans kända målningar inkluderar Vatten Liljor, Kvinnor i trädgården och Impression av Soluppgång.
Pablo Picasso (1881-1973) Spansk målare, modern "kubist". Hans kända verk inkluderar Guernica och Fredsduvan.
Rafael (1483-1520), italiensk målare. Rafael, Da Vinci och Miguel Ángel utgör trion av den högra renässansen. Hans kända målningar inkluderar Korsfästelse Mond och Jungfruns Bröllop.
Auguste Renoir (1841-1919) fransk målare, en av de första pionjärerna inom impressionismen. Även påverkad av den italienska renässansen. Kända verk inkluderar Dans på Le Moulin de la Galette och Roddarnas Lunch.
Johan Vermeer (1632–1675) Holländsk målare specialiserad på genremåleri: livliga skildringar av stilleben. Hans kända målningar inkluderar Utsikt över Delft, La Joven de la Perla och Mjölkerskan.
Paul Cezanne (1839-1906), fransk postimpressionistisk målare. Hans kända målningar inkluderar: Kortspelarna och De Stora Badarna.

Korsfästelse Mond - Rafael

No. 04 Vilken är den mest sökta konstnären på Google?

När konstälskare över hela världen tvingades tillbringa stora delar av det förra året utan tillgång till museer och gallerier, var 2020 året då tangentbord och skärmar, istället för personliga besök, förde oss närmare våra favoritkonstnärer.

Gareth Evans, SEO-konsult på Ken Bromley Art Supplies, samlade in data från 199 länder från Google Keyword Planner, ett analysverktyg som klassificerar termerna som används av autocompletes funktion i sökfältet.

Leonardo da Vinci var, långt före andra, den mest populära konstnären, som ledde sökningarna i 84 länder (42%), inklusive det mesta av Östeuropa, Sydasien och södra och östra Afrika. Intresset för konstnären ökade tack vare stora utställningar (både virtuella och fysiska) som öppnades 2019 för att hedra 500-årsminnet av hans död, samt de fortsatta berättelserna kring attributionen av hans berömda målning, Salvator Mundi, den dyraste målningen i historien.

Salvator Mundi - Leonardo Da Vinci

Salvator Mundi

No. 05 Var Mona Lisa en verklig person?

Det sägs i skrifterna från den tiden att Lisa Gherardini, den verkliga Mona Lisa, var en mycket vacker kvinna.

Vi har alltid fascinerats av målningen av den berömda Gioconda. Det är ett måste varje gång vi kommer till Paris. Men få vet att den verkliga protagonisten verkligen existerade och levde i Florens.

En ny bok om ämnet antyder att Mona Lisa poserat med ett dunkelt leende eftersom hon gifte sig med en slavhandlare, endast 15 år gammal.

Lisa Gherardini, den verkliga modellen som poserade för den ikoniska målningen, tvingades in i ett äktenskap med den rika florentinska handelsmannen Francesco del Giocondo.

För att bättre förstå historien om Mona Lisa är det viktigt att undersöka betydelsen av den berömda del Giocondo och hans plats i den toskanska samhället.

Francesco del Giocondo, född 1465, var endast 24 år gammal när han valdes till konsul för Silkesgildet - 'L'Arte della Seta' - hans ambitioner och affärssinne erkändes tidigt.

År 1472 rapporterade Benedetto Dei, kronikör och affärsagent för Medici-familjen, att det fanns åttio tre betydande silkesverkstäder i Florens. Silkesgildet, känt som "Arte di Por San Maria", var ett av de mäktigaste gilderna i staden: det övervakade produktionen och såg till att allt silke tillverkat i staden höll strikta standarder för mått och kvalitet. Många typer av silke och sammet producerades i Florens, men de mest kända var "auroserici", silkevävda med guldtråd, som dominerade den globala textilmarknaden under renässansen. Del Giocondo och hans bröder ägde två butiker och hyrde en tredje i området Por Santa Maria, som sedan 1300-talet har varit knuten till silkeshandel.

Francesco del Giocondos bedrift att få den store Leonardo att måla ett porträtt av sin fru var faktiskt en extraordinär prestation, med tanke på den höga miljön där konstnären normalt arbetade.

Det är värt att notera att det inte finns några bevis på att Francesco del Giocondo har betalat Da Vinci, och det nämns inte heller måleriet i hans testamente. En sådan viktig målning av den store mästaren skulle sannolikt ha uppmärksammats och detta är ett ytterligare bevis på att den store mästaren inte skulle ha överlämnat den ofullständiga Mona Lisa, utan skulle ha tagit den med sig när han lämnade den toskanska staden.

Réplica de la Mona Lisa hecha por Kuadros - Leonardo Da Vinci

No. 06 Vilken konst kommer att sälja mest 2021-2022?

Det finns många faktorer som avgör vilken konst som kommer att sälja bättre på specifika marknader.

Traditionellt har man trott att landskapsmålningar såldes mest, följt av maritima landskap och stilleben, följt av figurer, där den manliga figuren normalt såldes långsammare än den kvinnliga.

Abstrakt konst låg vanligtvis någonstans i mitten. Det tillståndet är inte längre sant. Geografiska regioner och kulturella influenser avgör ofta vilken typ av konst som kommer att sälja mer än annan.

År 2021 exploderade fenomenet NFTs (Non-fungible tokens), eller originalkonst som såldes som en enkel digital fil. Dragningskraften för NFTs för köparen är att veta att de har köpt originalfilen från konstnären, även om bilden kan kopieras ett oändligt antal gånger. Explosionen av NFTs på marknaden åtföljdes av en blomstring på kryptovalutamarknaden.

Under pandemicens topp såldes en NFT av konstnären Beeple på Christie's för nästan 70 miljoner dollar, vilket gör den till den dyraste NFT någonsin såld på en auktion.

Det slutgiltiga försäljningspriset kan öka när de slutliga buden bearbetas och auktionsavgifterna läggs till, vilket kan höja totalkostnaden. Men försäljningen krönte två veckor av hektiska onlinebud och markerade början på en ny era inom samlarkonst, där priserna för digitala bilder baserade på blockchain nu rivaliserar med priserna betalda för Picassos och Monets.

Även om framtiden för NFT-priser och deras långsiktiga roll i konstvärlden förblir öppen, och många ser dem som en spekulativ trend, har Beeples pris i åttasiffrigt fått konstvärlden att notera den nya trenden.

Det förväntas att handeln med NFTs ökar avsevärt under 2021-2022.

NFT vendido por Beeple por 69 millones de dólares

NFT såld av Beeple för 69 miljoner dollar

No. 07 Vad gör en målning värdefull? 10 faktorer som gör att en målning kostar det den kostar

Under COVID-pandemin såldes en målning av Francis Bacon för 84 miljoner på en Sotheby-auktion, vilket gör den till ett av de dyraste konstverk som någonsin sålts på en auktion. Men hur kan en duk täckt med färg ha ett så stort värde, även i svåra tider?

Här är de 10 faktorer som gör en målning värdefull:

Målningens autenticitet. Den första faktorn som särskiljer en billig målning från en dyr är naturligtvis dess autenticitet. En verklig Monet kommer alltid att vara mer värdefull än en replika.
Målningens provenance. Provenance av ett konstverk, eller historien om vem det tillhört, är en annan avgörande faktor för dess värde. Till exempel, om en målning en gång var i händerna på en framstående samlare eller kom från ett respekterat galleri, kommer det automatiskt att öka värdet.
Verkets tillstånd. Denna faktor är något uppenbar, men tillståndet för en målning är en viktig faktor. Om, till exempel, ett konstverk har solskador eller brister, kommer det att påverka det negativt.
Historisk betydelse. Älskaren av en målning bör fråga sig: Är detta verk en viktig aktör i konsthistoriens kanon? Om så är fallet, kan flera nollor läggas till det slutgiltiga priset.
Kunstnärens popularitet. På samma sätt, om konstnären är populär för tillfället, kommer hans konstverk att säljas för mycket mer, oavsett om verket har en långsiktig hållbarhet.
Erkännande. Om det aktuella konstverket har kända kännetecken av en berömd konstnär, ökar det dess värde. Till exempel kommer en kubistisk målning av Picasso vanligen att kosta mer än en av hans tidiga landskap, eftersom folk alltid associerar Picasso med den kubistiska rörelsen.
Kunstnärens bakgrund. Om en konstnär har en intressant bakgrundshistoria, som en tidig död, till exempel, kommer priset att öka. Detta beror delvis på om konstnären producerade färre verk, på grund av att han dog ung. Om så är fallet, spelar lagarna om utbud och efterfrågan en betydande roll. Också konstnärernas liv tenderar att fascinera publiken, så varje fascinerande historia om en konstnär hjälper till att sälja deras arbete för ett högre pris.
Verkets medium. Generellt sett säljs verk på duk alltid mer än verk på papper. Likaså säljs målningar mer än skisser eller, naturligtvis, tryck.
Färgen. Färgen spelar också in för att bestämma värdet av en målning. Historiskt sett kostar målningar som innehåller rött, till exempel, alltid mer.
Ämnet. Konstverk av vissa ämnen tenderar att sälja för mer värde än andra. Till exempel tenderar målningar av vackra kvinnor att vara mer värdefulla än målningar av män, även om det naturligtvis finns undantag från den regeln. Soliga landskap tenderar att triumfera över mörka, precis som båtar på lugna hav över båtar i en storm. Det är dock värt att notera att när vi talar om verket av en mycket känd målare, tenderar dessa regler inte att gälla. Till exempel gäller de inte för verket Stormen På Galileiska Havet, av Rembrandt.

Stormen På Galileiska Havet - Rembrandt

Och för att avsluta, finns det en intangibelt faktor som har stor påverkan på värdet av en målning, "Väggens kraft". Även om det är svårt att kvantifiera med ord, är en konstverks "Väggkraft" kanske den mest avgörande faktorn för att bedöma dess slutgiltiga värde. Om ett verk överraskar och inspirerar publiken, hjälper det att ditt slutgiltiga pris stiger.

No. 08 Vilka var de mest sökta målningarna under COVID-19-pandemin (2020-2021)?

Se de kompletta listorna över de 10 mest sökta målningarna på Google 2020 här (siffrorna representerar det genomsnittliga månatliga antalet globala sökningar):