Opis
Praca „Milton podyktował (Zaginęły raj) swoim córkom” Eugène Delacroix, wykonany w 1826 roku, jest fascynującym świadectwem neoklasycyzmu i romantyzmu, które oznaczało zmianę podejścia do sztuki europejskiej w XIX wieku. Na tym obrazie Delacroix łączy dramatyczną siłę i charakterystyczną emocjonalność swojego stylu z głębokim literackim odniesieniem: wielki epicki wiersz Johna Miltona „The Lost Paradise”, który dotyczy powszechnych kwestii, takich jak tworzenie, upadek i odkupienie.
Obserwując skład pracy, pierwszą rzeczą, która podkreśla jej wyraźną strukturę piramidalną, która organizuje postacie, aby szybko skierowały naszą uwagę na centrum, w którym znajduje się Milton. Ten autor, reprezentowany czcigodnie i z intensywnym wyglądem, siedzi w pozycji, która sugeruje zarówno autorytet, jak i podatność. Wybór waszej niemożności zobaczenia jest niezwykły ze względu na jego ślepotę, która symbolizuje związek między wizją duchową a ograniczeniem fizycznym. Z otwartą książką na kolanach sugeruje, że dyktuje swoje myśli swoim córkom, które są po jego bokach.
Szczegóły postaci żeńskich są poruszającym liryzmem; Ich twarze są pełne uwagi i oddania, cech, które przekazują poczucie intymności rodzinnej, ale także szacunek dla wielkości myśli Miltona. Delacroix autentycznie oddaje związek między ojcem i córkami, wywołując zarówno podziw, jak i miłość, którą odczuwają dla ojca.
Zastosowanie koloru w tej pracy jest jednym z najbardziej fascynujących aspektów jego wykonania. Paleta Delacroix jest bogata i różni się od ciemnych i dramatycznych tonów, które dominują w dno, do najjaśniejszych niuansów, które wyróżniają się liczby. Światło wydaje się koncentrować na Miltona i jego córkach, co silnie kontrastuje z najbardziej ponurą atmosferą, która ich otacza. Ta technika oświetlenia stwarza aureolę wokół bohaterów, podkreślając ich znaczenie w akcie stworzenia literackiego i duchowego.
Ubrania bohaterów, starannie pomalowane i godne uwagi poczucie tekstur i kolorów, wywołują ubranie ich czasu, ale mają także ponadczasową jakość, która sugeruje uniwersalność przesłania pracy. Wybór ciemnego tła kontrastuje z cieplejszymi kolorami używanymi w postaciach, sugerując walkę między światłem wiedzy a ciemnością ignorancji.
Delacroix nie tylko ograniczył się do reprezentowania wydarzenia przez ten obraz; Zbadał także akt stworzenia, jako proces emocjonalny i duchowy. Prace można uznać za świętowanie myśli i kreatywności, problemy, które zajmują centralne miejsce w romantycznej narracji. Wpływ romantyzmu jest namacalny, szczególnie w tym, jak Delacroix przekazuje związek między człowiekiem a boską, wierne odzwierciedlenie filozoficznych obaw tamtych czasów.
Ważne jest, aby wspomnieć, że pomimo tego, że jest mniej znany niż inne dzieła Delacroix, „Milton podyktował (Zaginionego raju) jego córki„ ujawnia wspaniałe i głębokie zrozumienie symboliki, emocji i historii, którą artysta projektuje w każdym kolorze, w każdym kolorze, w każdym kolorze, w każdym kolorze, w każdym kolorze Każda tkanina składa i w każdym wyrazie twarzy. Tak więc obraz ten jest głównym przykładem zdolności Delacroix do przekroczenia wizualnej i projektu esencji ludzkiej kondycji poprzez sztukę.
KUADROS ©, słynna farba na ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji zdjęć z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.