Opis
W obrazie „Glacier - 1892” Félix Vallotton mamy do czynienia z urzekającą reprezentacją krajobrazu alpejskiego, pełnego spokoju i wieczności. Vallotton, znany ze swoich dzieł graficznych i należących do grupy Nabis, ujawnia w tej kompozycji mniej znany, ale równie potężny aspekt jego talentu: krajobraz.
Na pierwszy rzut oka praca uwodzi o jej monumentalność i czystość. Lodowiec stoi jako bohater, ogromne przedłużenie lodu, które wypełnia kompozycję jego imponującą obecnością. Wybór kąta, w którym dominują góra i lodowiec, daje pracę poczucie ogromu i spustoszenia, cechy, które Vallotton rejestruje z mistrzostwem. Praca jest olśniewającą w swojej prostocie, gdzie szczegóły pozostają w tle przed wzniosłym uderzeniem zestawu.
Kolory używane przez Vallottona w „Glacier - 1892” są ograniczone, ale niezwykle skuteczne. Ice White dominuje, dopracowane z subtelnymi niebieskawymi i szarymi tonami, które wprowadzają niemal niezauważalną, ale niezbędną zmienność przesyłania zimna i tekstury materiału lodowca. Niebo, z wyraźnym tonem, ledwo zmienionym przez chmury, wzmacnia świeżość i uczucie wysokości sceny. Kontrast między pominięciem szczegółów na lodowatej powierzchni a skrupulatnym sposobem, w jaki Vallotton sugeruje cienie i głębokości lodowca, jest szczególnie godny uwagi.
Perspektywa jest kolejnym z wybitnych elementów tej pracy. Angulowanie góry prowadzi widza do niemal czcigodnego punktu widzenia przed naturą. Nie ma ludzkiej obecności w malarstwie, co wyostrza pojęcie nieistotności istoty ludzkiej w obliczu niezmienności naturalnego krajobrazu. Jest to powtarzający się temat w sztuce końca XIX i XX wieku, w którym reprezentacje natury często służyły jako medytacje w sprawie wzniosłej i efemerycznej.
Felix Vallotton, urodzony w Lausanie w 1865 r. I głównie związany z jego rycinami i działaniami w grupie Nabis, pokazuje w „Glacier - 1892” głębokie możliwości krajobrazu. Ten obraz, choć mniej znany niż najbardziej miejskie sceny lub portrety, oferuje okno jego zdolności do uchwycenia esencji krajobrazu z jasnością i emocjonalną precyzją, którą niewielu artystów ich czasów mogło się równać. Można narysować równoległość między tą pracą a niektórymi dziełami jego współczesnych, takich jak Paul Cézanne, który również szukał, upraszczając formy i kontrolowane użycie koloru, osiągnąć podstawową prawdę natury.
Włączenie „lodowca - 1892” do dowolnego katalogu sztuki nie tylko wzbogaca zrozumienie zakresu pracy Vallottona, ale także stanowi okazję do refleksji na temat przecięcia natury i sztuki we współczesnej erze. Vallotton, który w innych skutkach jego produkcji może wydawać się bardziej rozbójń dla miasta i współczesnego życia, tutaj przytula oryginał, wieczny i oferuje nam wizualną medytację na temat niezmienności świata przyrody.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.