Beskrivelse
Dette store alterstykket er fullt av bønder, dyr, engler og konger og rikt kledd, de kommer for å tilbe barnet Jesus. Dette er tilbedelsen av kongene (Matteus 2:11), da Magi fulgte en stjerne i øst og fant Kristus i en stall i Betlehem.
I en palatial bygning, men i ruiner, sitter Jomfru Maria med barnet Jesus i fanget. Han holder et gullglass som inneholder gullmynter, hvis lokk er ved føttene. Dette er gaven til den gamle kongen Gaspar, som kneler foran henne, med hatten og septeren på gulvet. Hans navn er registrert i lokket med gyldne bokstaver som projiserer skygger mot en konkav ytre ring. Kristus tar en av myntene i venstre hånd. Den andre kongen, Melchor, står bak Caspar til høyre og har røkelse i en forseggjort gullbeholder. Foran ham nærmer den tredje kongen seg. Navnet hans løper gjennom glasset på hatten: Baltazar. Hans myrra -gave er inneholdt i et gyldent kar dekorert med nakne babyer. Det antas at gaver av gull, røkelse og myrra symboliserer henholdsvis hyllesten, offer og begravelse av de døde.
Mellom Balthasar og Jomfruen hviler San José på stokken og ser på Los Angeles som flyter i luften. Bak ham ser en okse opp hodet gjennom en dør der en annen engel er. Et esel i nærheten. Rett bak Caspar er det to hyrder, den ene med det ene musikkinstrument, det andre med en stråhatt og et redskap som brukes til å gjette sauer. I det fjerne ser vi de samme hyrdene som mottar nyheten om Kristi fødsel. I likhet med kongene har de kommet for å tilbe barnet Jesus (LK 2, 8-18). Stjernen som ledet kongene skinner på stallen og den Hellige Ånds due, kaster seg under ham, mens englene fyller himmelen. En del av omgangen til kongene som er enorme bak seg, mens andre på hesteryggen kan sees gjennom vinduet til høyre.
Jean Gossart har signert malingen to steder: en i Balthasars hatt og en annen på assistentens sølvhals. Den tekniske analysen har avdekket evnen, tid og innsats som Gossarta satte inn dette bildet. Infrarødt reflekteringsogram viser betydelige mengder underliggende tegning og mange endringer gjort i alle faser. Hovedlinjene i arkitekturen er regulert, men resten av tegningen er på en hevet hånd, uten indikasjoner på at noen form for mekanisk overføring har blitt brukt. Tegningen er detaljert, til knokene og neglene, rynker i klær og mønstre i tekstiler. Gossart trakk ofte flere linjer for å oppnå riktig kontur, for eksempel i Caspars nese. Hoder, ansikter og klær ble endret; Nesten all arkitekturen ble endret når malingen nesten var ferdig og noen figurer ble malt direkte på hva som sto bak dem, inkludert oksen, eselet, Caspar -septeret og dekselet til koppen. De ødelagte flisene på bakken og plantene som vokste gjennom dem ble tilsatt etter bakknettet, som bare ble arrangert etter at hovedtallene ble blokkert. Alle underliggende tegninger og endringer ser ut til å være fra Gossart selv, selv til det skyndte maleriet av datterselskapet sjefer: det er ingen åpenbare inngrep fra de fremmøtte.
For å utvide rekke farger og toner, har Gossart blandet og overvunnet pigmentene med uvanlig komplekse former, og modellerer noen farger i forskjellige toner av grått. Et digitalt fotavtrykk på den grønne tunikaen til engelen bak oksen viser at Gossart tørket emaljen med fingeren. Det er dydige detaljpassasjer, spesielt i forgrunnen: håret som spirer fra Caspar -kinnet og dekorasjonen av hatten; Frekene på Balthasar stjal.
Gossarta var basert på flere kilder, det viktigste er Altarstykke Fra Montforte av Hugo Van Der Goes (Gemäldegalerie, Berlin) som inspirerte de praktfulle kjolen til konger og assistenter, ødelagte arkitektur og flygende engler. Men Gossart brakte Hugos synspunkter gjennom ruiner til fjerne landskap et skritt videre, og åpnet en stor lavkonjunktur mot fjerne fjell i sentrum av maleriet hans. Andre elementer, hunder og detaljer om kjolen blir trukket ut fra utskriftene til Albrecht Dürer og Martin Schongauer. Gossartart forvandlet dem til en totalt hans komposisjon: den rette hunden har en nesten skjelvende varslingstilstand som ikke er holdbar. Gossarts domene i oljemalerieteknikken og lysdomenet hans gjorde at han kunne få øyet til å skinne og nesen og barten krysset.
Den geometriske disposisjonen av komposisjonen gir bildet sin kraftige struktur. Maleriet er delt inn i to horisontale poster: Celestial Zone of the Star, La Paloma og Los Angeles, og den jordiske sonen til Jomfruen og barnet, Kings og Shepherds. Figurene til hver enkelt overlapper hverandre, men områdene er knyttet sammen av den sterke vertikale arkitekturen, fremhevet av de plutselige kontrastene til lys og skygger. Arkitekturen gir ikke strukturell mening, men den tjener til å understreke vertikalene i det nedre området: Balthasars gave og endene på skjerfet er på linje med veggseksjonen bak, akkurat som de sterkt opplyste foldene som henger fra høyre kne av jomfruen. De himmelske og jordiske figurene gjentas med hverandre: Caspar -posituren er ikke forskjellig fra Rosa -engelen umiddelbart på toppen av den, mens hunden i høyre hjørne gjentar formen. Figurene bebor et dypt rom, følelsen av lavkonjunktur understreket av deres relative posisjoner i torgene på gulvet. Den sterke diagonale lavkonjunkturen mellom Balthasar og Melchor skiller seg ut for det faktum at både reflekterer og investerer positurene til den andre, og rosene og grønne på antrekkene deres lager et slags kontrapunkt. En annen sterk diagonal stiger opp fra hunden i nedre høyre vinkel til Gaspar og Jomfruen. Jomfruens ansikt sitter i det matematiske sentrum av komposisjonen: fluktpunktene i perspektivsystemene er til høyre for hodet hennes, nær pastoren bak eselet. Gossarta endret den originale knallrøde av hatten til en ugjennomsiktig grønnbrun, antagelig for å gjøre den mindre irriterende. Følelsen av lavkonjunktur understreket av dens relative posisjoner i gulvet. Den sterke diagonale lavkonjunkturen mellom Balthasar og Melchor skiller seg ut for det faktum at både reflekterer og investerer positurene til den andre, og rosene og grønne på antrekkene deres lager et slags kontrapunkt. En annen sterk diagonal stiger opp fra hunden i nedre høyre vinkel til Gaspar og Jomfruen. Jomfruens ansikt sitter i det matematiske sentrum av komposisjonen: fluktpunktene i perspektivsystemene er til høyre for hodet hennes, nær pastoren bak eselet. Gossarta endret den originale knallrøde av hatten til en ugjennomsiktig grønnbrun, antagelig for å gjøre den mindre irriterende. Følelsen av lavkonjunktur understreket av dens relative posisjoner i gulvet. Den sterke diagonale lavkonjunkturen mellom Balthasar og Melchor skiller seg ut for det faktum at både reflekterer og investerer positurene til den andre, og rosene og grønne på antrekkene deres lager et slags kontrapunkt. En annen sterk diagonal stiger opp fra hunden i nedre høyre vinkel til Gaspar og Jomfruen. Jomfruens ansikt sitter i det matematiske sentrum av komposisjonen: fluktpunktene i perspektivsystemene er til høyre for hodet hennes, nær pastoren bak eselet. Gossarta endret den originale knallrøde av hatten til en ugjennomsiktig grønnbrun, antagelig for å gjøre den mindre irriterende. Og rosene og grønne på antrekkene deres gjør et slags kontrapunkt. En annen sterk diagonal stiger opp fra hunden i nedre høyre vinkel til Gaspar og Jomfruen. Jomfruens ansikt sitter i det matematiske sentrum av komposisjonen: fluktpunktene i perspektivsystemene er til høyre for hodet hennes, nær pastoren bak eselet. Gossarta endret den originale knallrøde av hatten til en ugjennomsiktig grønnbrun, antagelig for å gjøre den mindre irriterende. Og rosene og grønne på antrekkene deres gjør et slags kontrapunkt. En annen sterk diagonal stiger opp fra hunden i nedre høyre vinkel til Gaspar og Jomfruen. Jomfruens ansikt sitter i det matematiske sentrum av komposisjonen: Rømningspunktene i perspektivsystemene er til høyre for hodet hennes, nær pastoren Det ligger bak eselet. Gossarta endret den originale knallrøde av hatten til en ugjennomsiktig grønnbrun, antagelig for å gjøre den mindre irriterende.
I 1600 var dette store maleriet kanskje i klosteret til St Adrian i Geraardsbergen (Gramont) i Flanders Oriental. Gossarta ser ut til å ha malt den for kirken mellom 1510 og 1515, sannsynligvis for begravelseskapellet til Daniel Van Boechout, Lord of Baelare nær Geraardsbergen. På dette tidspunktet var kunstneren til tjeneste for Felipe de Burgundy, biskop av Utrecht, som Von Boecuout var nært beslektet med: Han var medlem av hans råd, guvernør i sin viktigste bolig og bødler av hans vilje. Gossarta kjente sannsynligvis von Boecchoout godt: han hadde oppholdt seg i Filips eiendommer på vei til Roma i 1508-159. Den uvanlige prakt av Kings -kappene her kan til og med være relatert til deres opprinnelige beliggenhet, siden blant relikviene fra Abbey Collection i 1519 var det "et klær fra en av Magi."