Beskrivelse
Arbeidet "Era - Santa Fe - 1924" av John Sloan, kjent på engelsk som "Threshing Floor - Santa Fe - 1924", er et tydelig eksempel på kunstnerens særegne tilnærming til hverdagen og representasjonen av det amerikanske miljøet. Sloan, fremtredende skikkelse av bevegelsen av Ashcan School, var preget av hans ønske om å fange essensen av urbane og landlige liv gjennom en tilgjengelig estetikk som fokuserer på hverdagen og populær.
I dette maleriet introduserer Sloan oss for et landbruksarbeidsscenario, der et kastet gulv, grunnleggende i landbruksaktiviteter blir observert. Sammensetningen er strukturert på en slik måte at betrakteren føler seg nedsenket i landskapet til Santa Fe, attraktiv for både hans kulturelle rikdom og for hans naturlige miljø. De dominerende forferdelige tonene antyder varmen i været og det harde arbeidet som utføres i feltet. Gjennom en fargepalett som dekker oker, brun og gull, klarer Sloan å skape en nesten håndgripelig atmosfære, der jorda ser ut til å vibrere med arbeidsenergien i høsten.
Bruken av farger i arbeidet er bemerkelsesverdig. De forskjellige tonene på jorden er sammenvevd, og gir en effekt av lys og skygge som fremhever dimensjonaliteten i rommet. Selv om arbeidet mangler synlige menneskelige skikkelser, hvis tilstedeværelse vil være vanlig i andre representasjoner av landsbygda, antyder dette tomrommet allmektigheten til arbeidere i miljøet, og fremkaller en følelse av kontinuerlig og arbeidskrevende aktivitet. Valget av ikke å inkludere karakterer kan tolkes som en kommentar til anonymiteten til hardt arbeid og sammenhengen mellom menneske og jord.
Sloan, opprinnelig fra Pennsylvania, flyttet til New Mexico på jakt etter inspirasjon og nye spørsmål, og "Era - Santa Fe - 1924" eksemplifiserer sin fascinasjon for kulturen og landskapet til den sørvestlige amerikaneren. Arbeidet kan betraktes som en refleksjon av hans opplevelser i en ny region som ga mangfoldet til hans stil. Hans transformasjon som kunstner blir sett på den måten han fanger det særegne lyset og fargen i det sørvestlige landskapet, og gir en ny estetisk sans for arbeidet hans.
Dette bildet er innenfor en bredere kunstnerisk kontekst, der representasjonene av landsbygda, ofte foraktet til fordel for mer urbaniserte og monumentale spørsmål, skaffer seg en relevans som er fornyet av den emosjonelle dybden og følelsen av tilhørighet som overfører. Sloans evne til å gå utover det overfladiske og utdype forholdet mellom mennesket og hans naturlige miljø er det som tilfører et lag med mening til dette arbeidet, noe som gjør det til et visuelt vitnesbyrd om livet på den tiden.
Avslutningsvis er "Era - Santa Fe - 1924" mer enn en enkel representasjon av et landbruksrom; Det er et vitnesbyrd om det iboende forholdet mellom mennesket og jorden som opprettholder det, fanget med den karakteristiske stilen til John Sloan. Arbeidet inviterer oss til å reflektere over flittigheten i landbruksarbeidet og minner oss om den grunnleggende rollen det spiller i dannelsen av vår kultur og samfunn. Det er en klar refleksjon av Sloans arv i amerikansk kunst, som fortsetter å resonere i dag.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.