Beskrivelse
Maleriet "La Granja de Grue" (1883) av Paul Gauguin presenteres som et verk som omslutter essensen av en tid og et sted, mens de gjenspeiler en personlig tur som går langt utover det bare landskapet. Utført i løpet av sin periode i Bretagne, er dette stykket preget av en tilnærming til det landlige temaet som er representativ for Gauguin -utforskningen av enkelt og primitivt liv, langt fra kompleksitetene i bylivet.
Sammensetningen av arbeidet er nøye strukturert, med en lav horisont som lar vegetasjonen og elementene på gården dominere rommet. Interessen for landlig liv manifesteres ikke bare gjennom naturlige elementer, men også på den måten Gauguin bruker lys og farge for å gi liv til scenen. Grønne toner dominerer, ispedd brune og gule nyanser, som skaper en organisk og nesten nostalgisk atmosfære. Denne fargenes bruk er ikke bare beskrivende; I stedet resonerer det med en viss spiritualitet, noe som antyder den intime forbindelsen mellom mennesket og naturen.
I forgrunnen til bildet kan strukturene på gården og det dyrkede landet observeres, som vises nesten abstrakt av børsterbørstestrøk som avslører en klar svekkende teknikk. Denne teknikken, typisk for post -impresjonisme som Gauguin ble festet til, brukes til å gi volum og tekstur til de malte områdene, som inviterer betrakteren til en sensorisk forståelse av arbeidet.
Gauguin introduserer i dette maleriet også en følelse av bevegelse og dynamikk gjennom inkludering av menneskelige skikkelser, selv om de ikke er sentrert fremtredende. Silhuetter oppfattes at selv om de ikke er i detalj, ser ut til å jobbe på gården eller nyte pastorallivet. Denne typen representasjoner fremhever idealet om landlig liv som Gauguin verdsatte dypt, der karakterene smelter sammen med miljøet, og viser en gjensidig avhengighet mellom dem og landskapet de bor.
Et interessant aspekt ved "Grues gård" er at det er en del av en overgangsperiode i Gauguins kunstneriske evolusjon, som senere vil føre ham til å søke inspirasjon i mer eksotiske kulturer, som Polynesia. Imidlertid gjenspeiler dette arbeidet allerede sin avgang fra realismen til den impresjonistiske skolen og et søk etter noe mer symbolsk og emosjonelt i kunsten.
Arbeidet stemmer overens med den post -impresjonistiske visjonen som ikke bare er interessert for fangst av lys og farge, men også for det subjektive og emosjonelle uttrykket som kan stamme fra et landskap. Kort sagt, "Grues gård" er mye mer enn et enkelt portrett av et landskap; Det er en utforskning av forholdet mellom menn og jord, en feiring av landlige liv og et vitnesbyrd om den ustanselige Gauguin om enkelhet og autentisitet i en stadig mer industrialisert verden. Dette arbeidet inviterer oss ikke bare til å tenke på skjønnheten i hverdagen, men oppfordrer oss også til å reflektere over selve essensen av vår eksistens i harmoni med miljøet.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.