Beskrivelse
Henri Matisse, en av de største mestrene i moderne kunst, presenterer oss i sitt arbeid "Seating Odalisque" i 1926 en sublim syntese av farge, form og sensualitet. Dette maleriet, med dimensjoner på 51 x 60 cm, er et pulserende vitnesbyrd om dens kontinuerlige utforskning av øst og gjeninnsettelse av konseptet Odalisca, karakteristisk for en serie verk som det ble utført på 1920-tallet.
Når du observerer "sittende Odalisque", er det umulig å ikke bli betatt av den kromatiske utplasseringen som Matisse håndterer med en tilsynelatende og mesterlig enkelhet. Den sentrale figuren, en sittende kvinne, inviterer oss til å stoppe i sin avslappede, men bevisste stilling, og står mot en bakgrunn som er forankret i et amalgam med lyse farger. Bruk av farger er ikke vilkårlig; Hver nyanse av blå, gul og rød er en bevisst beslutning som tjener til å skape en harmonisk balanse og samtidig en dynamisk spenning i komposisjonen.
Den fremstilte kvinnen, med sin avslørende kjole og eksotiske dekorasjon, fremkaller en rolig sensualitet. Figuren er rammet av orientalistisk estetikk, som var tilbakevendende i Matisses arbeid i løpet av denne perioden. Inspirasjonen fra hans besøk i Nord -Afrika er tydelig følbar. Det presenteres ikke bare som et objekt for ettertanke, men også som et emne som er verdig beundring og mysterium. Den avslappede holdningen, med den ene hånden plassert på hoften og den andre i fanget, forsterker den blandingen av nærhet og avstand som er så suggererende.
Teksturen oppnådd gjennom anvendelse av børsten og den åpenbare oppmerksomheten på de dekorative detaljene i miljøet gir et ekstra lag med dybde til arbeidet. Dette miljøet, også mettet med livlige farger og intrikate mønstre, antyder en intim og samtidig eksotisk atmosfære. De forskjellige elementene i bakgrunnen, muligens gardiner eller tekstiler, vikler betrakteren i en vanvidd i nesten abstrakte former, men er umiskjennelig matissisk.
Selv om "sittende odalisque" ikke er spesielt rik når det gjelder eksplisitt fortelling, er det bruken av rom og farge som tilfører arbeidet. Måten Matisse organiserer elementene på lerret til tradisjonelle realistiske teknikker.
Det er interessant å merke seg at dette temaet for Odalisca eller den liggende kvinnelige figuren var tilbakevendende i kunsten Matisse, som i dem i dem fant en uuttømmelig utforskningskilde både fra det kulturelle og estetiske synspunktet. Sammenlignet dette stykket med andre odalisikoer av repertoaret, for eksempel "Odalisca med røde bukser" fra 1922 eller "Odalisca med Magnolias" fra 1923, kan du se evolusjonen i måten Matisse manipulerte fargene og komposisjonene for å provosere forskjellige tilstander av Oppmuntring og emosjonelle responser i publikum.
Arbeidet "sittende Odalisque" fra 1926 gjentar ikke bare Henri Matisse som en mester i farger og form, men foreviger også arven som en uutslettelig utforsker av skjønnhet og sensualitet. Dette lille, men kraftige maleriet omslutter Matisses store evne til å forvandle hverdagen og det eksotiske til noe som overskrider det bare visuelle, og inviterer oss til en langvarig og reflekterende glede.