Beskrivelse
Maleriet viser et stilleben med musikkinstrumenter plassert på et mørkt bord, samlet i en tett og nøye balansert komposisjon. Et stort instrument av rødlig tre strekker seg horisontalt over den øvre delen og leder blikket mot snekkhodet, som peker mot høyre. Rundt det ligger andre strengeinstrumenter, med buede kropper, halser og deler i mørkere nyanser, delvis over hverandre. En bue hviler på hovedinstrumentet, mens flere håndskrevne noter ligger åpne og brettet i forgrunnen. Til høyre tilfører en liten gruppe frukter et varmt, organisk innslag. Bordet, med sine dreide ben, fyller den nedre delen og plasserer motivet i et nøkternt og teatralsk hjemlig rom.
I Evaristo Baschenis’ verk inngår ikke instrumentene i en fortellende scene, men utgjør hovedmotivet i et stilleben viet musikkens verden. Sammenstillingen av instrumenter, buer og noter knytter den visuelle betraktningen til musikkutøvelsen: Fremføringen foregår utenfor bildet, men gjenstandene er samlet på bordet. Fraværet av menneskeskikkelser forsterker følelsen av en pause, som om øyeblikket som skildres, ligger mellom én fremføring og den neste. Maleriet gjør dermed musikkens materielle kultur til et selvstendig motiv, med oppmerksomhet rettet mot gjenstandenes form, overflate og innebygde minner.
De håndskrevne notearkene forsterker forbindelsen mellom nedskrevet musikk, kunnskap og fremføring. Overfor dem viser instrumentene den fysiske siden av denne opplevelsen: polert tre, kurver, strenger, volutter og buer klare til å frembringe lyd. Fruktene danner en sanselig kontrast til de menneskeskapte gjenstandene; de tilfører farge og organisk materiale, og antyder i det små både overflod og forgjengelighet, uten å flytte komposisjonens musikalske kjerne. Den mørke bakgrunnen og sidelyset får hvert element til å synes å tre frem fra en sone av stillhet. Samlet kan scenen leses som en stille formarkitektur som bevarer sporene etter en fraværende aktivitet.
Den horisontale komposisjonen er organisert rundt den lange visuelle diagonalen til hovedinstrumentet. Den rødaktige kroppen fungerer som en akse og etablerer et størrelsesforhold til de mindre instrumentene, papirarkene og bordplaten. Notearkene og det røde båndet i forgrunnen danner nedadgående linjer som bryter den horisontale stabiliteten og leder blikket innover i bildet. Lys-skygge-kontrasten samler oppmerksomheten om de belyste flatene: det lyse papiret, treets årringer og de dempede refleksene på instrumentkroppene trer frem mot omgivelsenes brune, svarte og okerfargede toner. Bordets dreide ben tilfører en vertikal rytme og gir visuelt støtte til ansamlingen av gjenstander, mens flisgulvet åpner opp et avgrenset rom bak gruppen.
Verket inngår i Evaristo Baschenis’ velkjente arbeid med stilleben av musikkinstrumenter, med særlig oppmerksomhet på teksturene i treverket, papirene og gjenstandene, samlet i et varmt lys med sterke kontraster. Interessen ligger ikke i en synlig handling, men i hvordan hverdagslige redskaper forvandles til en intens billedlig tilstedeværelse. Legg merke til hvordan voluten, buen og notearkene knytter sammen de ulike områdene av bildet: Hvert element står stille, men alle antyder en musikk som fortsetter utenfor billedflaten. I spenningen mellom fraværende lyd, håndgripelig materiale og omsluttende mørke ligger den kontemplative kraften i Musikkinstrumenter.
Har du spørsmål om våre reproduksjoner av oljemalerier? Se våre ofte stilte spørsmål.