Beskrivelse
Maleriet viser Mirakelet ved brønnen, en scene med intens narrativ konsentrasjon som tilskrives Alonso Cano. I det mørke interiøret i et hjem står en skjeggete mann kledd i svart på venstre side og retter blikket mot en gruppe kvinner, unge mennesker og barn som er samlet rundt brønnen midt i rommet. I sentrum av komposisjonen blir et barn holdt og løftet av flere personer, mens et annet barn, sett bakfra, befinner seg i forgrunnen og knytter betrakteren direkte til hendelsen. En hund står på gulvet i nedre høyre hjørne; øverst forsterker en bjelke og et tau rommets hjemlige og funksjonelle preg.
Verket skildrer det velkjente mirakelet med den hellige Isidor bonden: Ifølge den tradisjonelle fortellingen faller et barn ned i en brønn, og vannet stiger etter at helgenen har bedt, slik at barnet kan reddes. Den mannlige figuren til venstre, omgitt av en sirkelformet kontur som oppfattes som en glorie, styrer den religiøse tolkningen av scenen. Den hellige Isidor forbindes tradisjonelt med Madrid og en kult knyttet til livet hans som bonde. Cano gjør dermed en mirakuløs hendelse til en nær og konkret situasjon, utspilt mellom beskjedne vegger, hverdagslige redskaper og et lokalsamfunn samlet i møte med faren.
Brønnen fungerer som komposisjonens materielle og symbolske sentrum. Rundt den samles bevegelsene, blikkene og kroppene, mens barnet som løftes, legemliggjør det avgjørende øyeblikket i redningsaksjonen. Glorien skiller helgenen ut fra menneskemengden uten å isolere ham fullstendig: Han tar del i handlingen og overskrider den samtidig. Tauet, bjelken, gulvet og hunden forankrer mirakelet i et folkelig miljø og lar det ekstraordinære springe ut av hverdagslivet. Det lysende vinduet i bakgrunnen tilfører et håpefullt element i kontrast til halvmørket som omslutter rommet, og ledsager visuelt barnets løfting.
Den visuelle oppbygningen bygger på en sterk kontrast mellom mørke flater og lyse områder. Den svarte skikkelsen av helgenen fungerer som en vertikal motvekt til den kompakte gruppen på høyre side, mens de hvite, rosa, okerfargede og rødlige stoffene tilfører fargerytmer i skyggen. Vinduet i midten åpner for dybde og leder blikket mot området der barnet holdes oppe. Den vertikale og tettpakkede komposisjonen begrenser det tilgjengelige rommet, forsterker personenes fysiske nærhet og gjør hver gest til et ledd i en kjede av oppmerksomhet. Fra barnet i forgrunnen stiger blikket opp mot brønnen og når til slutt helgenens skikkelse.
Scenen passer godt med Alonso Canos spanske barokkmaleri, med sin konsentrerte fortelling, nøkterne palett, kontrastfylte belysning og uttrykksfulle skikkelser. Kunstneren formidler en andaktsfull fortelling gjennom tydelige forhold mellom lys, skala og gester: Halvmørket gjør øyeblikkets spenning håndgripelig, mens gløden i bakgrunnen gir blikket og ånden en vei ut. Kroppenes nærhet og det trange interiøret forsterker dramatikken i redningsaksjonen; samtidig leder glorien og lyset tankene mot en guddommelig beskyttelse. Når man betrakter maleriet, kan man følge blikkets vei fra barnet via brønnen til den hellige Isidor: På denne veien blir et hjemlig rom til en scene for håp.
Har du spørsmål om våre reproduksjoner av oljemalerier? Se våre ofte stilte spørsmål.