Beskrivelse
Verket "Muerto Nature with Blue Cuadros" (1919) Dukkloth av Félix Vallotton er et sublimt vitnesbyrd om dyktigheten og talentet til en eksepsjonell kunstner som dominerte både subtiliteten og palettens intensitet. Dette maleriet, laget et år før den sveitsiske kunstnerens død, legemliggjør en akutt oppfatning av materialitet og samtidig en poetisk teatralitet som gjør den hjemlige det hjemlige til noe nesten transcendental.
I første omgang er arbeidet preget av en streng forstand og en konsentrasjon om detaljene som vanligvis er Vallottonian. Den blå malingsduken etablerer ikke bare det visuelle grunnlaget for komposisjonen, men fungerer også som en kromatisk og strukturell motvekt som harmoniserer med settet med objekter som er representert. Valget av en slik definert tekstur og mønster opprettholder fremhever kunstnerens oppmerksomhet på geometri og symmetri, tilbakevendende elementer i sin kunstneriske produksjon.
Sammensetningen er dominert av hverdagslige elementer som er arrangert med nøyehet, nesten koreografisk. En tallerken med fersken, en kniv, en kanne med melk og en kopp med plate fyll plassen med en slags levende stillhet. Selv om de tilsynelatende er enkle, skaffer gjenstandene en nærmest monumental tilstedeværelse gjennom grundig behandling av lys og skygger. Vallotton fanger den taktile kvaliteten på hver overflate, fra den veldig glattheten av frukt til keramisk lysstyrke på koppen.
Bruken av farger er et formidabelt aspekt i dette arbeidet. Kombinasjonen av varme og kalde toner, spesielt bluesen i duken og de oransje tonene i ferskenene, skaper en visuell balanse som er både harmonisk og dynamisk. Denne sammenstøtet og fusjonen av farger er i en pulserende ro som er vanskelig å oppnå og er vitnesbyrd om kunstnerens domene i kromatisk manipulasjon.
Félix Vallotton, kjent som maler, gravering og forfatter, var et fremragende medlem av NABIS -gruppen, hvis mål var å frigjøre kunsten for hans klassiske begrensninger og gi en uttrykksfull og symbolsk dimensjon. Selv om Vallotton skilte seg ut for sine indre scener og landskap, tilbyr hans døde naturer et intimt vindu til hans nøkterne visjon og samtidig verdens poetikk. Selv om dette bildet, selv om det sent, gjenspeiler påvirkningen fra japanske og post -impresjonister, spesielt i den klare linjen og vektleggingen av dekorative mønstre.
Det er en bemerkelsesverdig stillhet i den døde naturen til Vallotton, men det er en stillhet som taler gjennom presisjonen og klarheten som hvert objekt presenteres med. Arbeidet ligger i dets evne til å forvandle det vanlige til en viss dyp estetisk kontemplasjon. Man kan hevde at Vallotton i innrammingen og formaliseringen av disse hverdagsobjektene er gjennomsyret av en viss mystikk, nesten som om han inviterte betrakteren til å meditere på den iboende skjønnheten i dagliglivet.
Endelig er "død natur med blå malerier" mer enn en enkel representasjon av objekter; Det er en visuell utforskning som innbyr til refleksjon rundt sammenkoblingen mellom det visuelle og det taktile, mellom persepsjon og intimitet. Félix Vallotton, tro mot sin særegne stil, oppnår i dette arbeidet utvanner barrieren mellom hjemlig enkelhet og kunstnerisk kompleksitet, og skaper et verk som opprettholdes, frem til i dag, som et solid eksempel på hans varige arv i kunsthistorien.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.