Beskrivelse
I "Garden in Louveciennes: The English Peral" (1875) tilbyr Pierre-Auguste Renoir oss en pulserende og rik visjon av den naturlige prakt som preget det franske landlige livet i det nittende århundre. Dette arbeidet er en del av en avgjørende periode for Renoir, som etter sin kobling med impresjonisme begynte å utvikle en palett og en teknikk som la vekt på lys og farge. Maleriet presenterer en sprudlende hage der en engelsk pære skiller seg ut, som står som det sentrale fokuset, ikke bare i komposisjonsmessige termer, men også symbolsk.
Sammensetningen er organisert slik at pærene, med sitt rikelig grønne løvverk, opptar et overveiende sted i maleriet, noe som antyder en intim forbindelse mellom betrakteren og naturen. Bakgrunnen blir myknet i en klar fargetone, og lyset ser ut til å bli lekket gjennom bladene, og skaper en dans av skygger og blink som fremkaller det varme melodiske klimaet. Denne evnen til å fornye seg for å fange lys er en av de særegne trekkene i stilen, og i dette arbeidet manifesterer den seg med spesiell skjønnhet, og lyser ikke bare landskapet, men også datidens ånd.
I motsetning til noen av hans mest kjente verk, der menneskelige skikkelser dominerer forgrunnen, fokuserer oppmerksomheten nesten utelukkende på naturen. Mangelen på menneskelige karakterer i arbeidet understreker en viss idealisering av feltet og landsbygda, som er en del av fortellingen om impresjonisme: en feiring av hverdagen, en hyllest til det sproglige. Imidlertid er livet implisitt til stede i måten fornyelse forvandler miljøet til et nesten påtagelig rom, der sansene våkner opp til naturalismen.
Tonene som brukes i malingen er representative for den impresjonistiske renoir -tilnærmingen. En pulserende palett med grønn, gul og blå kombinerer harmonisk, og skaper en følelse av friskhet og vitalitet. Teknikken for løse og kortsiktige penselstrøk gir en følelse av bevegelse, som om vinden blåser gjennom hagen og bladene hvisker hemmeligheter til observatørene. Denne stilen hadde ikke bare rettet mot å fange det visuelle utseendet til et flyktig øyeblikk, men også å innkapsler en sensorisk opplevelse.
Et bemerkelsesverdig aspekt ved maleri er forholdet som fornyer etablerer mellom kunst og det naturlige miljøet, i en tid da industrialisering begynte å kvele det franske landskapet. "Garden in Louveciennes" blir reist som et visuelt vitnesbyrd om naturlig skjønnhet som fremdeles vedvarte og fortjente å bli husket og feiret. I tillegg gjenspeiler arbeidet påvirkningen fra Barbizon -skolen, som prioriterte arbeidet utendørs og representasjonene av landlig natur, og til og med det nære miljøet i Renoir.
Som en del av Corpus of Renoir -verkene genererer dette bildet en dialog med samtidene, hvorav mange utforsket lignende spørsmål om mennesket og omgivelsene. I likhet med Claude Monet og andre impresjonister, forvandlet Renoir landskapet til et scenario der lys og farge dominerer over formen, og antydet at det i naturen ikke bare er skjønnhet, men også en visjon om livet som overskrider tiden. "Garden in Louveciennes: The English Peral" inviterer oss til å tenke på med ærbødighet renheten i den naturlige verden, noe som får oss til å reflektere over vårt forhold til ham, i en tid da en slik forbindelse bleknet.
Avslutningsvis er dette arbeidet et fantastisk eksempel på talentet for å fornye seg for å slå sammen og kommunisere subtilitetene på det franske landskapet. Gjennom sin sprudlende representasjon av en enkel hage, etableres dens kunstneriske arv ikke bare innen fargedomenet, men også i evnen til å fremkalle en dyp og varig følelse hos de som tenker på det.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.