Beskrivelse
Det dominerende temaet i maleriet er kjødelig lyst. I et område flettes en gruppe nakne figurer sammen mens de småspiser en gigantisk og saftig jordbær.
Hieronymus Bosch sitt panel betrakter farene ved verdslig fristelse og inneholder mange interessante referanser. En av de mer merkelige ble oppdaget av en universitetsstudent i 2014.
I det nedre venstre hjørnet av verket kan man se et musikalsk noteark tatovert på baksiden av noen. Notene ble oversatt til moderne notasjon, og nå kan tonaliteten høres.
Å skrive om triptyken til Hieronymus Bosch er å forsøke å beskrive det udiskutable og tyde det utydelige: en øvelse i galskap. Likevel er det noen punkter som kan fastslås med sikkerhet.
Maleriet ble først beskrevet i 1517 av den italienske krønikeren Antonio de Beatis, som så det i palasset til grevene av Nassau i Brussel. Derfor kan det betraktes som et bestillingsverk. Det faktum at grevene var mektige politiske aktører i de burgundiske Nederlandene gjorde palasset til en scene for viktige diplomatiske mottakelser, og verket må ha skapt noe sensasjon blant det publikum som så det, ettersom det ble kopiert, både i maleri og i tepper, etter kunstnerens død i 1516.
Derfor kan vi anta at det merkelige leksikonet til Boschs menneskelige kongress må ha hatt en viss appell, eller en viss betydning, for et samtidspublikum. I en periode preget av religiøs nedgang i Europa og, i Nederlandene, den første rødmen av kapitalisme etter avskaffelsen av laugene, har verket ofte blitt tolket som en advarsel mot kjødelig og verdslig overbærenhet, men det virker som et ganske prosaisk formål å tillegge et høyt symbolsk og uttrykksfullt detaljert tour-de-force. Og faktisk er det svært lite enighet om den nøyaktige betydningen av verket.
Maleriet er faktisk et triptyk av skapelse og fordømmelse, som begynner med Adam og Eva og slutter med en slags svært fantasifull helvete gjennom speilet. Ingen vet egentlig hvorfor Bosch forestilte seg verden på denne spesifikke måten.
Det er mange spekulasjoner om dette originale stykket så vel som om kunstneren og hans motivasjon for å fullføre et verk med et mektig budskap. Var Hieronymus Bosch en alkymist? Gitt hans referanser til alkymi, antas det at han i det minste var kjent med temaet. Hvis han gjennomførte kjemiske eksperimenter, kan det kanskje forklare, i det minste delvis, den hallusinogene kvaliteten til maleriet.
Det kan også argumenteres for at frukten og den overdrevne konsumeringen av frukter kan være en metafor for seksuelle handlinger. I stedet for at kunstneren viser direkte representasjoner av sex, malte Bosch de umettelige appetittene til de nakne og frukten i stedet for "syndige" handlinger.
Hagen av delikatesser er rangert som nr. 81 på listen over berømte malerier




