Beskrivelse
I verket "Go to Fish" (1900) av Piet Mondrian, en interessant og subtil dialog mellom den naturalistiske representasjonen og kunstnerens begynnende interesse for abstraksjonen som senere vil karakterisere den er utfoldet. Dette maleriet, som er en del av den første perioden, avslører påvirkningen av symbolikken som Mondrian hadde matet, så vel som tradisjonene i det nederlandske landskapet og lysene og fargen som dette innebærer.
Sammensetningen av arbeidet gjenspeiler en rolig scene ved siden av vannet, hvor vi kan observere en fisker i full handling. Individet er i utkanten av en elv eller innsjø, nedsenket i fiskeaktiviteten, noe som antyder et øyeblikk av ettertanke og forbindelse med naturen. Figuren til fiskeren, selv om det er et sentralt element, er ikke pålagt landskapet, men er integrert i det, nesten som en forlengelse av naturen. Dette er et kjennetegn ved den mondrianske tilnærmingen på dette stadiet, der menneskeskikkelsen har en tendens til å være en støtte for uttrykk for miljøharmonien.
Bruken av farger i "Going to Fish" er bemerkelsesverdig subtil. Mondrian bruker en palett som er basert på myke og naturlige toner, hovedsakelig det grønne og blå, som fremkaller vann og omkringliggende vegetasjon. Den lette og nesten gjennomsiktige påføringen av malingen gjør at lyset kan samhandle med de forskjellige elementene, og skaper en atmosfære av ro. Denne fargebehandlingen viser et søk etter balanse mellom former og toner, et prinsipp som vil være grunnleggende i dens utvikling mot neoplastisme.
Arbeidet, til tross for at han er representativt for en mer naturalistisk stil, antyder allerede noen av prinsippene som Mondrian vil utforske senere, for eksempel forenkling av formen og søke etter en balansert komposisjon. Selv om bruken av rette linjer og mer geometriske sammensetninger vil bli deres personlige segl, viser "Go Fishing" de første trinnene mot den visuelle forenklingen at de ville vokse så mye i sin bakre karriere.
Et aspekt som ofte blir henvist til i analysen av dette arbeidet, er forholdet mellom kunstneren og naturen, som betyr en dyp respekt for miljøet. Dette stykket antyder at Mondrian ikke bare var interessert i å utforske nye maleriformer, men også for å finne en følelse av fred og balanse i hans naturlige miljø. I denne forstand kan "å gå til fisk" forstås som et manifest av de tidligste påvirkningene, der søket etter kunst som et middel til forbindelse med verden var så ekstremt relevant.
Viktigheten av å "gå til å fiske" i Mondrians bane ligger ikke bare i hans estetiske og tekniske kvalitet, men også i hans rolle som katalysator for ideene som til slutt ville føre kunstneren til å utvikle sin karakteristiske stil med primære linjer og farger. Det er en påminnelse om kunstnerens evolusjonære tur, som kan sees hvordan naturen og dagliglivet blir kjernen i dens kunstneriske utforskning. Selv om dette arbeidet ikke er så kjent som dets påfølgende abstrakte verk, ligger det relevansen i dens evne til å fange opp dette vendepunktet mellom det håndgripelige og det abstrakte, et spørsmål som vil forbli i sentrum av Mondrians arbeid gjennom hele karrieren.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.