Beskrivelse
Maleriet "The Fifth Pestue of Egypt" (1800) av Joseph Mallord William Turner er et av verkene som innkapsler mestring av den britiske læreren, kjent for sin revolusjonerende teknikk i bruk av farger og lys. I dette arbeidet tør Turner å utforske en bibelsk passasje fra Det gamle testamente, der en guddommelig straff beskrives i form av en ødeleggende skadedyr. Maleriet fanger et dramatisk øyeblikk, fullt av spenninger og følelser som dukker opp sterkt gjennom sammensetningen og fargebehandlingen.
Fra et første blikk presenterer maleriet en dyster og undertrykkende atmosfære. Himmelen er farget fra mørke toner, med turbulente skyer som virker lastet med fare, og fremkaller kaoset i pesten som herjer det egyptiske folket. Paletten som brukes av Turner resonerer med en intrikat blanding av appelsiner, gul og grå, og skaper en kraftig kontrast som imponerer scenen for en urovekkende energi. Denne bruken av varme farger, som ser ut til å vibrere, er karakteristisk for Turner, som klarer å overføre dype sensasjoner gjennom sin mestring i chiaroscuro og lysstyrken.
Disponering av elementene i komposisjonen fremhever også forfatterens evne til å lede seerens blikk. Nederst blir et øde egyptisk landskap avslørt, med menneskelige skikkelser som, selv om det er lite i arbeidens enormehet, er avgjørende for fortellingen. Disse silhuettene ser ut til å være i en stille kamp mot rastløsheten som tilfører miljøet. Mens karakterene ikke er detaljerte, er deres gest av fortvilelse nesten følbar, og deres tilstedeværelse bidrar til det foreslåtte dramaet mellom himmel og jord.
Turner, selv om han er kjent for sine marine verk og imponerende landskap, klarer å danne en bro mellom det naturlige og det overnaturlige i "Egypts femte pest." Arbeidet er en del av konteksten til romantikk, en kunstnerisk bevegelse som la vekt på den individuelle følelsen og sublimiteten til naturen, så vel som det irrasjonelle. Intensiveringen av lys i horisonten, som stammer ut en urovekkende lysstyrke, representerer den guddommelige kraften i motsetning til menneskelig skjørhet, og skaper en atmosfære som er både mystisk og skremmende.
Et annet bemerkelsesverdig aspekt ved dette stykket er teksturer og anvendelse av olje, som er kjennetegn ved Turners modne stil. Teknikken for løse og pasty penselstrøk antyder en tåkete og eterisk atmosfære, og gjenspeiler deres påfølgende verk allerede på det nittende århundre, hvor abstraksjon ville begynne å bli mer uttalt. "Den femte pesten av Egypt" fungerer som en forløper for dens fremtidige utforskninger i farge og lys, og forbinder bokstavelig representasjon med en mer emosjonell og nesten drømmeaktig visjon.
Dette arbeidet, som på mange måter er en meditasjon om arten av menneskelig lidelse og guddommelig intervensjonisme, opprettholdes som et viktig vitnesbyrd om fremtiden til Turners kunst. Hans evne til å smelte den bibelske fortellingen med hans særegne visuelle språk etablerer det ikke bare som en landskapsmaler, men også som en innovativ som utfordret konvensjonene i sin tid. I analysen av "The Fifth Plague of Egypt" blir Turnerens geni observert i representasjonen av tragediene i den menneskelige tilstanden, udødeliggjort i en visning av lys og farge som fortsetter å fascinere kunstelskere, tiår etter deres realisering.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.