Feiringen av 14. juli i Paris


Størrelse (cm): 45x40
Pris:
Salgspris£146 GBP

Vårt løfte

Håndmalt, ikke trykt
En profesjonell kunstner maler det med olje på lerret, penselstrøk for penselstrøk.

Tilpasset veggen din
Trenger du en annen størrelse? Vi maler det i nøyaktig de målene du ønsker. Skriv til oss på WhatsApp på +44 7412 836108 eller på info@kuadros.com.

100 % fornøydgaranti
Før sending sender vi deg et bilde av det ferdige maleriet, slik at du kan godkjenne det eller be om justeringer.

Beskrivelse

Maleriet skildrer en offentlig feiring i Paris som en scene preget av intens menneskelig konsentrasjon og bevegelse. Nederst samles en gruppe små figurer, blant dem en mørk silhuett med bred hatt og stav på venstre side, flere sentrale figurer med hoder og klær fremhevet i rødt og oker, og andre skikkelser som går i ett med vertikale former. Gruppen utfolder seg over et ujevnt terreng, omgitt av elementer som minner om trestammer, stolper og konstruksjoner, ved siden av en skråstilt gul og grønn form på høyre side. Over menneskemengden fyller lag på lag med løvverk, grener og landskapsfragmenter rommet og får omgivelsene rundt dem som oppholder seg der, til å vibrere.

14. juli er Frankrikes nasjonaldag, og feiringen er tradisjonelt forbundet med offentlige sammenkomster, parader og felles festligheter. Sett fra dette perspektivet gjør verket en borgerlig begivenhet til en opplevelse av fellesskap: Figurene står ikke isolert, men er samlet innenfor det samme synsfeltet og knyttet sammen gjennom nærheten og scenens overordnede rytme. Paris fungerer her som den kulturelle rammen for en folkefest, snarere enn som en detaljert arkitektonisk skildring. Maleriet legger større vekt på folkemengdens energi og livligheten i omgivelsene enn på en nøyaktig identifisering av hver enkelt person eller bygning.

Konsentrasjonen av silhuetter nederst strukturerer scenens fellesskapsdimensjon. Hattene, forskjellene i størrelse og variasjonen i kroppsholdninger gir gruppen rytme og mangfold, mens nærheten mellom kropper, stolper og planteformer skaper en følelse av et delt rom. De overlappende, diagonale penselstrøkene forsterker inntrykket av bevegelse, som om luften, grenene og menneskenes aktivitet tilhørte den samme strømmen. Det okerfargede terrenget danner grunnlaget for fellesskapet og forankrer scenen, mens de oppadstigende formene knytter det offentlige livet til et landskap som strekker seg videre utenfor rammen.

Formelt er verket organisert i et vertikalt format, dominert av en mørk akse som går ned fra den øvre delen mot gruppen nederst. Lange, synlige penselstrøk beveger seg i kryssende retninger over flaten: rødt og blått tilfører spenning, oker og gult varmer opp terrenget og strukturen på siden, og grønt åpner for kontrastområder mellom de fargemettede partiene. Hvitt og kremfarget dukker opp som aksenter som får enkelte former til å tre frem. Dybden skapes ikke gjennom et ordnet perspektiv, men gjennom fargelag, overlappinger og størrelsesforskjeller. Blikket beveger seg fra virvelen øverst til figurene som er samlet nederst, og følger en nedadgående bevegelse som gjør scenen til en jevn strøm.

Sett i sammenheng med Vincent Van Goghs kunst kjennetegnes maleriet av synlige, energiske penselstrøk, sterke farger og en komposisjon som bygger mer på retningsbestemt rytme enn på en detaljert naturalistisk skildring. Feiringen blir dermed et felt av billedlig energi: Folkemengden utgjør den menneskelige kjernen, mens landskapet og strukturene inngår i et nettverk av penselstrøk som formidler uro og livskraft. De små figurene får styrke, ikke gjennom ansiktsdetaljer, men gjennom sin kollektive plassering og kontrasten til de øvre fargeflatene. Det er i foreningen av offentlig begivenhet, levende farger og en overflate i bevegelse at verkets intensitet ligger.

Har du spørsmål om våre reproduksjoner av oljemalerier? Se våre ofte stilte spørsmål.

Du kan også like

Nylig viste