Beskrivelse
Paul Gauguins Vairumati -maleri er et mesterverk av moderne kunst som representerer en eksotisk scene av fransk Polynesia. Verket ble malt i 1897, under kunstnerens andre opphold i Tahiti. Tittelen på arbeidet refererer til gudinnen for regn og fruktbarhet i polynesisk mytologi.
Gauguins kunstneriske stil i dette verket er karakteristisk for hans "syntese" -periode, der han slo sammen elementer av polynesisk kultur med sin egen postimpressionistisk stil. Sammensetningen av arbeidet er noe uvanlig, med hovedfiguren til Vairumati i midten av maleriet, omgitt av et frodig tropisk landskap og en serie sekundære figurer.
Farge er en av de mest fremtredende aspektene ved Gauguins arbeid. I Vairumati bruker kunstneren en pulserende palett og mettet med røde, grønne, gule og blå toner. Bruken av farger er intens og emosjonell, og hjelper til med å skape en mystisk og eksotisk atmosfære.
Maleriets historie er interessant på grunn av kontroversen som har omringet ektheten. I lang tid ble det antatt at det opprinnelige verket hadde blitt ødelagt i en brann i 1903, men i 2014 ble en kopi av maleriet oppdaget i en privat samling i Sveits. Selv om noen eksperter har stilt spørsmål ved ektheten av arbeidet, er de fleste spesialister enige om at det er et ekte maleri av Gauguin.
Endelig er et av de minst kjente aspektene ved maleri dens symbolikk. Gauguin var kjent for sin bruk av symboler og metaforer i hans arbeid, og Vairumati er intet unntak. Hovedfiguren til gudinnen er representert med en blomst i håret, som symboliserer fruktbarhet og fornyelse. I tillegg tolkes sekundære figurer i maleriet som representasjoner av naturens ånder som omgir og beskytter Vairumati.
Oppsummert er Paul Gauguins Vairumati -maleri et fascinerende verk som kombinerer elementer av polynesisk kultur med kunstnerens post -impresjonistiske stil. Bruken av farger, uvanlig komposisjon og subtil symbolikk gjør det til et kunstverk som er verdt å utforske.