Beskrivelse
Edgar Degas, en av lærerne av impresjonisme og grundig observatør av bylivet, tilbyr oss i "Dos Arlequines" (1886) et verk som omslutter hans interesse for bevegelse, den menneskelige figuren og øyeblikkets flyktige. Dette maleriet viser to figurer kledd i Harlequin -kostymer, karakterer som fremkaller den maskerte komedien og kulturens kultur, tradisjoner som fascinerte Degas gjennom hele karrieren. Gjennom representasjonen av disse karakterene fanger kunstneren ikke bare essensen av teatralsk tolkning, men kommer også inn i utforskningen av farger, form og samspill mellom figurene.
Sammensetningen av "Two Harlequins" er bemerkelsesverdig for sin asymmetri og bruk av rom. Figurene er i en slags visuell dialog, selv om de møter på en slik måte at seerens oppmerksomhet blir veiledet mellom dem. Degas tar nøye seg av måten lyset samhandler med overflatene til sine livlige, blå, grønne og røde fargekostymer, ved å bruke fargen nesten ekspresjonist for å gi en emosjonell belastning som ligger til grunn for scenen.
Harlekinene, med sine strålende rhombuses, er et symbol på menneskets dualitet: det lekne sinnet og hjertet i et bedrager. Blikket på Harlequin til venstre, som leder blikket til tilskueren eller til sin partner, forårsaker en følelse av medvirkning, mens den avslappede holdningen til ledningen til høyre antyder en viss melankoli. Denne dynamikken tilfører et psykologisk nivå til arbeidet, typisk for tilnærmingen som Degas pleide å prøve å fange menneskelig karakter gjennom gester og uttrykk.
Fargepaletten som Degas bruker er rik og stemningsfull, og viser sitt domene i kombinasjonen av toner som overfører følelser. Bruken av farger, langt fra å være bare dekorativ, forsterker følelsen av bevegelse og vibrasjoner som kjennetegner arbeidet. Den løse og slagteksturen nesten skissert gir verket en dynamikk som fremkaller et suspendert øyeblikk, et vanlig kjennetegn i Degas arbeid. Gjennom disse penselstrekene søkte han ikke fotografisk representasjon, men en fangst av øyeblikket, av det vi er i det konstante søket etter livets kunst.
Mens "Dos Arlequines" representerer en veldig spesiell tid og stil, kan den relateres til andre verk av Degas som utforsker lignende problemer, for eksempel "dans" eller "danserne", der den også spiller med verdensrommet, den menneskelige figuren og den Følelser Hans fascinasjon for kunsten til showet kan gjenspeiles ikke bare i bruken av teaterdrakter, men i den uttrykksfulle holdningen til karakterene deres, som snakker om den livlige sosiale verden på slutten av det nittende århundre.
Arbeidet, som mange av dets samtidige, tilbys som et vindu til datidens kultur, der teater og ballett okkuperte et sentralt sted i parisisk liv. Gjennom sine Harlequins inviterer Degas oss til å reflektere over selve kunst og show, om kunstnerens rolle som observatør og forteller om menneskelig opplevelse. "Two Harlequins" er til slutt en feiring av kompleksiteten i menneskelige følelser og skjønnheten i det flyktige, et vitnesbyrd om den enestående mestringen av Edgar Degas i fangst av livet i aksjon.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.