Beskrivelse
Maleriet "The Princess of the Porcelain Country" (1865) av James McNeill Whistler står som en ikonisk milepæl i den estetiske bevegelsen som blomstret på slutten av 1800 -tallet. Den amerikanske kunstneren, som tilbrakte store deler av livet i Europa, var en nøkkelfigur i spredningen av estetikk, en bevegelse som gikk inn for kunst for kunst og hvis viktigste tilnærming var visuell skjønnhet, fri for enhver moralsk eller fortellende funksjon.
I dette arbeidet ser vi en elegant kvinnelig skikkelse som dominerer sentrum av lerretet. Den unge kvinnen er kledd i en tradisjonell japansk kimono, utsmykket med komplekse og rike teksturer som avslører en dyp respekt og beundring for kunsten og kulturen i Østen. Valget av kimono er ikke heldig, siden det gjenspeiler påvirkningen fra japansk, en embryonal vestlig kunstnerisk tendens på den tiden som var inspirert av japansk estetikk.
Whistler reflekterer figuren i en oppreist og kontemplativ holdning, og holder en vifte i høyre hånd. Rundt det skimtet et like dekorativt miljø, med en bakgrunnsdekorativ skjerm som ytterligere fremhever eksotisme og sofistikering av konteksten. Settet med teksturer og farger i Kimono er subtilt imot monotonien i bakgrunnen, og understreker den sentrale figuren uten å forringe miljøets rikdom. Den mesterlige bruken av farger og lys, i tillegg til nøye oppmerksomhet på detaljer, bekrefter Whistlers tekniske mestring og hans evne til å imponere komposisjonene hans av en tidløs ro.
Når det gjelder sammensetning, er harmoni og balanse tydelige, etter prinsippene for asymmetrisk disposisjon; Arbeidet mangler imidlertid ikke dynamikk. Figuren er ikke stivt sentralisert, men vippet litt, noe som gir en viss fluiditet til maleriet. Symmetrien er dyktig ødelagt av små detaljer som plassering av viften og foldene på Kimono, som virker nesten i bevegelse.
Det er avgjørende å merke seg at Whistler ikke blir tildelt en grundig reproduksjon, men søker en idealisering av scenen. Prinsessens figur, selv om den er levende representert, utstråler en nesten eterisk kvalitet og er nærmere et idealisert skjønnhetsikon enn en person av kjøtt og blod. Dette resonerer med de estetiske proklamasjonene av ren skjønnhet og sanseopplevelse.
"The Princess of the Country of Porcelain" er en del av et bredere sett kjent som "Peacock Room" som Whistler dekorerte for vennen Frederick Leyland, en britisk forretningsmann og inderlig kunstsamler. Denne integrerte dekorasjonen er et vitnesbyrd om Whistlers forpliktelse til fusjonen mellom kunst og dagligliv, og søker å forvandle boligrom til levende kunstverk.
I dette lerretet oversettes ekkoene i øst, filtrert gjennom den vestlige linsen, til en symfoni av farger og form som Whistlers hengivenhet til eksotisme innkapsler så mye og dets egnethet til å gjenoppfinne og integrere forskjellige kulturelle påvirkninger i arbeidet sitt. Maleriet er ikke bare et vindu mot en fjern kultur, men også et speil av zeitgeisten i den viktorianske tiden, med sin fascinasjon for det eksotiske og det utrettelige søket etter sublim skjønnhet.
Til syvende og sist er "The Princess of the Porcelain Country" ikke bare et visuelt avkolerende kunstverk, men også et poeng av konvergens av bredere spørsmål: skjæringspunktet mellom kulturer, hverdagens strekning og feiringen av skjønnheten i sin reneste form . I den rolige figuren av prinsessen, med sin gåtefulle og nåde, tilbyr Whistler oss en visjon som overskrider tid og rom, og ser på en nesten poetisk kontemplasjon.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.

