Beskrivelse
Sandro Botticellis mystiske fødsel, opprettet i 1501, representerer en milepæl i arbeidet til Master Florentino og er en del av en tid med dyp transformasjon i kunsthistorien. Maleriet, som er bevart i National Gallery of London, gjenspeiler både åndelighet av renessansen og kunstnerens unike estetikk, og antyder dialogen mellom det mystiske og det jordiske, det profane og det guddommelige.
I hjertet av komposisjonen plasserer Botticelli fødselsscenen i en ramme av symbolske og overnaturlige representasjoner. Arrangementet av figurene er nøye beregnet. Jomfru Maria er liggende i sentrum og holder barnet Jesus, mens Saint Joseph ligger litt ved siden av henne, i en beskyttelsesbevegelse. Denne sentrale trekanten av figurer danner kjernen i verket, og blir med i de guddommelige aspektene av scenen med karakteren til karakterene.
Fargepaletten som brukes av Botticelli er rik og nyansert. De varme og forferdelige tonene dominerer, som står i kontrast til det dype blå i garderoben, og tilfører en følelse av varme og fosterhjem. Lyset som stammer fra barnet Jesus blir fokusets fokus, og utstråler en lysstyrke som nesten ser ut til å være håndgripelig, og skaper en glorie som understreker hans guddommelighet. Botticelli bruker en subtil skyggegradient, og legger dybde og volum til figurene, og gir ham en følelse av tre -dimensjonalitet som er karakteristisk for hans stil.
I den øvre delen av maleriet blir et mangfold av engler projisert, og observerer scenen fra et himmelsk fly. Disse englene, i sitt mangfold av holdninger og klær, fremkaller fødselens glede og gir et element av bevegelse til arbeidet, mens gestene og utseendet deres er rettet mot den hellige familie. Denne bruken av luftrommet er et av aspektene som understreker den mystiske karakteren til Botticellis arbeid og forsterker forbindelsen mellom jorden og himmelen.
Et bestemt element som skiller seg ut er tilstedeværelsen av en bevinget engel som ligger til venstre for å opprettholde et banner med inskripsjonen "Gloria in Excelsis Deo", en proklamasjon av den himmelske ære som rammer helligdommen til hendelsen som er representert. Denne tekstreferansen er et karakteristisk preg av renessansemaleri, der symbolikk kan berike visuell fortelling.
Botticelli, kjent for sin evne til å representere den menneskelige figuren og hans evne til å destillere følelser gjennom linje og farge, oppnår i dette arbeidet en delikat balanse mellom den emosjonelle representasjonen av Den hellige familie og de estetiske betraktningene som definerer hans stil. Dette juleportrettet er fullt av sentimentalitet og spiritualitet, preget av det uvanlige å ikke vise krybben på en realistisk måte, men snarere som et symbol på ydmykhet og enkelheten i frelserens fødsel.
Når det gjelder den historiske konteksten, er den mystiske fødselen også på et tidspunkt preget av en økende interesse for det mystiske, det esoteriske og det symbolske som oppstår fra datidens neoplatoniske strømmer. Det anses ofte at arbeidet tilfører den visuelle diskursen som prøver å koble det guddommelige med mennesket, og blir en sterk representasjon av renessanseidealet.
Til slutt, selv om den mystiske fødselen ikke er fritatt for referanser til den religiøse konteksten i sin tid, inviterer måten Botticelli flettet sammen det hellige og hverdagen inviterer betrakteren til en dypeste kontemplasjon av fødselen. Dette lerretet er ikke bare et mesterverk av teknisk og komposisjonsevne, men også et vitnesbyrd om bildet av bildet til å kommunisere menneskehetens åndelige opplevelse. I denne forstand er Botticelli plassert igjen som en bro mellom middelalderskunst og renessansen, og etterlater et merke som resonerer gjennom århundrene.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.