Selv -portrett etter den spanske influensa - 1919


Størrelse (cm): 55x60
Pris:
Salgs pris€201,95 EUR

Beskrivelse

Arbeidet "selv -portrett etter den spanske influensa" av Edvard Munch, opprettet i 1919, er reist som et personlig og kunstnerisk vitnesbyrd om opplevelsen av sykdommen og menneskelig sårbarhet. Dette selv -porretet er et fascinerende eksempel på hvor Munch slo sammen hans personlige liv med en bredere sosiopolitisk kontekst.

Munch, en pioner for symbolikk og ekspresjonisme, bruker i dette verket en palett som gjenspeiler smerte og introspeksjon, karakteristisk for hans stil. Sammensetningen fokuserer på figuren, omgitt av en mørk bakgrunn som ser ut til å innkapsler følelsen av isolasjon generert av influensapandemien 1918-1919. Selv om andre karakterer ikke vises i maleriet, er Munchs overveldende tilstedeværelse nok til å kommunisere ensomhet og lidelse som ligger i sykdomsopplevelsen.

Valget av farger er spesielt viktig. Tonene utenfor huden på selv -porretten står i kontrast til den dystre bakgrunnen, og fremhever kroppens skjørhet i et øyeblikk av sykdom. Grønne og grått dominerer arbeidet, som kan tolkes som en referanse til blekhet og fysisk lidelse. Denne fargen bruker, sammen med de energiske linjene og de definerte konturene, forsterker den emosjonelle belastningen på bildet og antyder en intern kamp, ​​et tilbakevendende tema i Munchs arbeid.

Når det gjelder påvirkninger, stemmer "selv -porrett etter den spanske influensa" med søket etter Munch for å utforske menneskelig psykologi og dødelig tilstand. Hans særegne stil, som kombinerer elementer av symbolikk med en ekspresjonistisk representasjon, fanger den eksistensielle kvalen som mange følte etter den ødeleggende spanske influensa. Arbeidet inviterer til en refleksjon over individuell lidelse i en sammenheng med kollektiv ulykke.

Munch, kjent av mesterverk som "The Cry", fortsetter å utforske i dette selv -porretten kvalen som fulgte ham gjennom hele livet, og brukte sitt eget bilde som et kjøretøy for å uttrykke en universell opplevelse. Den emosjonelle effekten av dette arbeidet er ikke begrenset til tidspunktet for skapelsen; Det resonerer med de moderne utfordringene fra menneskeheten mot pandemier og eksistensielle kriser.

Kort sagt, "selv -portrett etter spansk influensa" er mer enn en enkel fremstilling av en kunstner som er berørt av sykdommen; Det er en dyp refleksjon over livets skjørhet og kampen til hvert enkelt individ i møte med lidelse. Munch klarer å innkapsles i dette arbeidet en følelse av tap og lengsel som overskrider tiden, og blir en visuell meditasjon om menneskets forhold til hans dødelighet og konteksten av hans eksistens. Arbeidet, selv om det er personlig, inviterer seerne til å tenke på sine egne realiteter i en verden som ofte virker fordypet i øde.

KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.

Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.

Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.

Nylig sett