Beskrivelse
Pierre Bonnards "La Chimnea" -verk, malt i 1917, legemliggjør essensen av intimitet og den særegne karakteriseringen av post -impresjonisme som kunstneren dyrket gjennom hele karrieren. Dette maleriet representerer ikke bare et intimt rom, men er også et vitnesbyrd om Bonnards evne til å utforske lys og farge, grunnleggende aspekter som har konsolidert det som en av mestere i moderne kunst.
I "La Chimnea" observerer vi en tilsynelatende daglig scene som utspiller seg foran øynene våre med en levende fargepalett. Fokuspunktet er, som navnet tilsier, en peis, som står i bunnen, og avgir et varmt og koselig lys som står i kontrast til resten av komposisjonen. Måten Bonnard fanger brannens lysstyrke er mesterlig, ved å bruke oransje og gule toner som danser i en delikat balanse med det blå og grønne som dominerer i miljøet, og dermed fremkaller en atmosfære av varme og tilflukt.
Sammensetningen er preget av dens asymmetri, et veldig nåværende element i Bonnards arbeid. Objektene og elementene i rommet ser ut til å være ordnet spontant, noe som gir en følelse av realisme og naturlighet til arbeidet. I forgrunnen blir et møbler og et teppe skrellet, noe som gir en følelse av dybde og nærhet. Hvert objekt formidler en intimitet som inviterer tilskueren til å være en furtive observatør av hjemlig liv.
Selv om det ikke er noen menneskelige skikkelser i "peisen", forblir ikke fraværet av karakterer vitalitet for scenen. Tvert imot antyder denne tomheten en stilltiende tilstedeværelse, et ekko av livene som kan bebor dette rommet. Bonnard representerte i mange av verkene hans ofte kona, Marthe, men her forsterker evanescensen av menneskeskikkelsen forestillingen om et personlig og privat rom, der skorsteinen fungerer som et symbol på komfort og innesperring, samt isolasjon .
Et av de mest fremtredende aspektene ved arbeidet er bruk av farger. Bonnard, tro mot sin stil, bruker ikke -representative fargene i virkeligheten, men søker å formidle følelser og sensasjoner. Denne tilnærmingen stemmer overens med filosofien til post -impresjonister, som prøvde å fange ikke bare det synlige, men hva det føles. Måten Bonnard overlapper penselstrøk og toner som ligner å være de analoge verkene til kunstnere som Édouard Vuillard, som han delte en intens forbindelse i representasjonen av hverdagen og innvendige rom med.
Maleriet "La Chimnea" er et utmerket eksempel på stilen som Bonnard dyrket i løpet av hans mest produktive år. Hans fokus på lys, farge og atmosfære har i stor grad påvirket de påfølgende generasjonene av kunstnere. Arbeidet, selv om det er enkelt i sitt tema, blir en kraftig påminnelse om skjønnhet som finnes i hverdagen, en visjon som Bonnard inviterer oss til å sette pris på gjennom hans visuelle mestring. Denne typen rom og lett utforskning er det som konsoliderer Bonnard som en sentral figur i sammenheng med kunsten det tjuende århundre, en arv som fremdeles resonerer i moderne kunstnerisk praksis.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.