Beskrivelse
Constant Permekes "Níobe" -maleri, opprettet i 1921, er et eksepsjonelt eksempel på den ekspresjonistiske stilen som definerer mye av hans arbeid. Permeke, en fremragende belgisk kunstner, ble inkludert i ekspresjonistbevegelsen, som er preget av hans vektlegging av følelser og subjektive representasjon av virkeligheten. I dette verket kanalder kunstneren mytologiske temaer, nærmere bestemt den tragiske historien om Níobe, en skikkelse av gresk mytologi, mor til vertsbarna, hvis arroganse foran gudinnen Leto utløste en serie hjerteskjærende hendelser.
Når du observerer sammensetningen av "Níobe", kan du se en monumental distribusjon av figurer som gjennom en dristig bruk av farger og form fremkaller en intens emosjonell belastning. Den sentrale figuren, som kanskje representerer Níobe i hans lidelse, er karakteristisk robust, en av Permekes særegne trekk, som velger en representasjon av menneskeskikkelsen i former for stort volum og uttrykksevne. Fargepaletten er dyp og forferdelig, dominert av brune, grå og okertoner, straffer letthet og modernitet, og skaper en dyster atmosfære som stemmer overens med hovedpersonens smerte og fortvilelse.
På sidene av den sentrale figuren kan flere former skilles ut som ser ut til å komme ut en klagesang. Selv om ansiktene nesten ikke kan skilles ut og stiliserte, er det den følbare smerten i posisjonene og vinklene til disse figurene som ytterligere fremhever atmosfæren i verket. Den energiske og strukturerte penselstrøken, Permeke -karakteristikken, overfører den emosjonelle tumulten og tragedien, mens dype skygger ser ut til å svelge karakterene og fordype dem i fortvilelsen.
Den visuelle dialogen som oppstår mellom figurene og bakgrunnen resonerer med en følelse av isolasjon og kval, tilbakevendende ingredienser i menneskelige fortellinger. Denne tilnærmingen til lidelse og melankoli, ofte til stede i ekspresjonistisk kunst, er avgjørende for forståelsen av "níobe". Permeke er i tillegg dypt påvirket av tradisjonene med flamenco -maleri og estetikken til klassisk skulptur, noe som viser en dualitet mellom soliditeten til former og skjørheten til menneskelige følelser.
"Niobe" kan betraktes som et mesterverk som, selv om det er i sammenheng med ekspresjonisme, ser ut til å dialog med den klassiske og mytologiske fortiden på en kraftig måte. Dette møtet mellom individets virkelighet i det eksistensielle rommet og etterklang av en gammel myte etablerer en bro mellom kreftene som definerer menneskeheten: smerte, tap og ofte tragisk, skjørhet i livet. Som en helhet opprettholdes ikke bare en visuell historie om Níobes tragedie, men som en avhandling om den menneskelige tilstanden, og utforsker følelsesens avholdelse gjennom et personlig og dypt visceralt prisme.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.