Beskrivelse
Arbeidet "kvinne som laster ved og en kube" av Jean-François Millet, opprettet i 1860, er en del av konteksten til realisme, en kunstnerisk bevegelse som forsøkte å representere hverdagen med en nesten strippet oppriktighet av idealisering. Millet er kjent for sin oppmerksomhet til landbrukslivet og hans representasjoner av arbeidere, og dette maleriet er et vitnesbyrd om hans interesse for mannen og kvinnen på landsbygda, samt en refleksjon av hans empati overfor arbeiderklassene.
Når vi observerer arbeidet, blir vi møtt med en robust kvinnelig skikkelse som bærer en stor klump ved på hodet, mens vi holder en kube i en av hendene hennes. Kvinnen, som ser ut til å tilhøre bondeklassen, ligger i et naturlig miljø, der bakgrunnen er litt uskarpt, og gir en følelse av dybde. Sammensetningen har en vertikal tilnærming som hjelper til med å rette utseendet mot den sentrale figuren, og understreker den stående holdningen til kvinnen og hennes belastning. Stoffets base er full av forferdelige nyanser som forbinder karakteren med bakken, og symboliserer røttene til jorden og dets harde arbeid.
Bruken av farger i denne malingen er bemerkelsesverdig edru. Millet bruker en palett av oker, brun og grønn, noe som antyder en atmosfære av flittighet og samtidig en intim forbindelse med naturen. Tonaliteter kombineres på en slik måte at de skaper en visuell harmoni som ikke kolliderer med det sentrale temaet i verket. Lyset filtrerer mykt, og skaper skygger som fremhever figurens volumetri, mens de fremhever tekstur av klær og ved.
Mirets interesse for menneskeskikkelsen gjenspeiles i måten han har behandlet funksjonene til kvinner. Hans ansikt, selv om det delvis er skjult for håret, antyder styrke og besluttsomhet. Uttrykket av figuren er rolig, som kan tolkes som en aksept av arbeidet som har blitt betrodd ham, og understreket kvinnens rolle i den tidens landlige økonomi. Denne ikke -ideelle representasjonen av kvinner, i motsetning til de romantiske forestillingene om kunsten i det nittende århundre, er karakteristisk for hirse -tilnærmingen, som søker å verne hverdagsarbeidet.
Selv om "Woman Loading Firewood and a Cube" er representativ for Millets stil, minner den også andre verk om hans tid som behandler landlige liv, for eksempel "The Spi -man" og "The Stallion", der klassenes liv og innsats i klassene av klassene arbeidere er tilbakevendende temaer. I sine verk har Millet klart å overskride det enkle portrettet av landsbygda; Han har gitt karakterene sine en aura med verdighet som utfordrer sosiale konvensjoner, og tilbyr et rom til å reflektere over arbeid og identitet.
Avslutningsvis er "kvinne som bærer ved og en kube" ikke bare en representasjon av den arbeidende kvinnen på 1800 -tallet Frankrike, men også et mesterverk som omslutter realismens etos. Gjennom sammensetningen, paletten og behandlingen av figuren, inviterer Millet oss til å reflektere over verdien av daglig arbeid og den viktige rollen som kvinner spiller i samfunnet. Bildet varer i tid som en feiring av menneskelig styrke og forbindelse med jorden, grunnleggende aspekter i arbeidet til denne enestående franske maleren.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.