Jomfruen og barnet med Eche Santos


Størrelse (cm): 45x35
Pris:
Salgs pris€138,95 EUR

Beskrivelse

Madonna og barnesmerter med åtte helgener av den bramanske kunstneren er et mesterverk av den italienske gjenfødelsen som har betatt kunstelskere i århundrer. Dette kunstverket ble malt på 1500 -tallet og måler 205 x 167 cm, noe som gjør det til et stort maleri og tilstedeværelse.

En av de mest bemerkelsesverdige egenskapene ved dette maleriet er dets kunstneriske stil. Bramantino var en kunstner som skilte seg ut for sin evne til å skape kunstverk som kombinerte realisme med abstraksjon. I dette maleriet kan vi se hvordan kunstneren har klart å fange Madonas skjønnhet og nåde, samtidig som han har skapt en abstrakt og symmetrisk komposisjon.

Sammensetningen av maleriet er et annet interessant aspekt. Bramantino har plassert Madona og barnet i sentrum av arbeidet, omgitt av Ocho Santos. Arrangementet av de hellige er symmetrisk, noe som skaper en følelse av balanse og harmoni i maleriet. I tillegg er de hellige representert i forskjellige positurer og med forskjellige objekter, noe som tilfører sammensetningens variasjon og dynamikk.

Bruken av farge i maling er også bemerkelsesverdig. Bramantino har brukt en palett med myke og delikate farger som gjenspeiler skjønnheten og roen i Madona og barnet. Gull- og sølvtoner brukes til å representere auraene og detaljene i klærne til de hellige, som gir malingen lysstyrke og lysstyrke.

Maleriets historie er et annet interessant aspekt. Det antas at han ble bestilt av kardinal Ascanio Sforza for kapellet sitt i Church of San Pietro i Gessate i Milano. Maleriet ble deretter overført til San Satiro -kirken, også i Milano, hvor det fremdeles er i dag.

Endelig er det noen lite kjente aspekter ved dette maleriet som er verdt å nevne. For eksempel sies det at Bramantino brukte sitt eget bilde for å representere en av de hellige i maleriet. I tillegg har maleri vært gjenstand for kontrovers på grunn av tilstedeværelsen av et nakent barn nederst til venstre i arbeidet. Noen har hevdet at dette er upassende, mens andre har forsvart at det er en legitim kunstnerisk representasjon.

Nylig sett