Beskrivelse
Maleriet "Madonna with St. Francis" av den italienske kunstneren Correggio er et mesterverk av renessansen som fengsler hans kunstneriske stil, komposisjon og levende farge.
Verket representerer Jomfru Maria med barnet Jesus i fanget, akkompagnert av San Francisco de Asís ved hennes side. Sammensetningen er harmonisk og balansert, med jomfruens figur i sentrum og de to andre figurene som flankerer den. Perspektivet er også bemerkelsesverdig, med figurene ser ut til å være i et tre -dimensjonalt rom.
Correggios kunstneriske stil er tydelig i delikatessen og nåden til figurene, så vel som i den myke og diffuse belysningen som skaper en mystisk atmosfære. Kunstneren bruker Sfumato -teknikken, som består av å uskarpe kantene på figurene for å skape en følelse av mykhet og bevegelse.
Fargen på maling er levende og full av nyanser. Jomfruen er kledd i en mørk blå mantel som står i kontrast til hennes røde kappe, mens San Francisco har en brun vane. Bakgrunnen er malt i varme brune og gule toner, noe som skaper en lys- og skyggeeffekt.
Maleriets historie er interessant, siden det er kjent at den ble bestilt av Bentivoglio -familien i Bologna på 1500 -tallet. Arbeidet ble deretter anskaffet av hertugen av Mantua og er for tiden i National Gallery of Parma.
Et lite kjent aspekt av maleriet er at figuren til San Francisco er en unik representasjon av helgenen, siden det ikke er vist med stigmas, som er sårene han fikk i hendene, føttene og siden som antas å være en tegn på hans hellighet.
Oppsummert er "Madonna med St. Francis" et imponerende kunstverk som kombinerer Correggios teknikk og kunstneriske stil med en harmonisk komposisjon og en levende farge. Hennes lite kjente historie og aspekter gjør henne enda mer interessant og verdig beundring.