Beskrivelse
Verket "Casas in Le Pouldu" av Paul Gauguin, opprettet i 1890, er et fascinerende kompendium av det som representerer søket etter kunstneren mot nye uttrykksformer, på et punkt i sin karriere der han beveget seg bort fra post -impresjonisme mot en symbolsk og stemningsfull stil. Dette maleriet ligger på Breton -kysten av Frankrike, og fanger et spesifikt øyeblikk av det daglige miljøet, men det gjør det gjennom et objektiv som er iboende personlig og subjektivt, og gjør landskapet til et emosjonelt kjøretøy som overskrider den bokstavelige representasjonen.
Ved første øyekast avslører maleriet et moderat abstrakt landskap der hus, av myke former og terrakottafarger, virker naturlig fremstår av miljøet, nesten som om de var en forlengelse av selve landskapet. Disse beskjedne bygningene, som gjenspeiler den lokale kulturen, samsvarer med bruken av diagonal sammensetning, og skaper en følelse av dybde og bevegelse. Valget av en litt høy vinkel gir et globalt syn som inviterer betrakteren til å gli visuelt gjennom formene, mens horisonten er i en høyde som ser ut til å være begrenset til observasjonen av hverdagen og sublim samtidig.
Paletten som Gauguin valgte er spesielt stemningsfull; De varme tonene i husene står i kontrast til den livlige grønne i gresset og himmelens dype blå, som genererer en følelse av ro og ro. Den markerte fargeplanariteten antyder en mer billedlig enn narrativ tilnærming, og understreker forholdet mellom arbeid og natur. Fargene beskriver ikke bare det fysiske miljøet, men overfører også en følelse av følelser og lengsel; Denne perseptuelle bruken av farge er et særegent kjennetegn ved Gauguins arbeid, som i økende grad utforsket ideen om at farger hadde emosjonelle og åndelige betydninger utover deres realistiske representasjon.
I tillegg mangler maleriet menneskelige skikkelser, som fremhever forestillingen om at rom representerer et ly eller et fristed, kanskje symboliserer søket etter ro og forbindelse med det enkle og det autentiske. Dette fraværet av menneskelig aktivitet antyder at stedet er mer enn et enkelt miljø; Det blir et poeng med meditasjon om landlig liv og landskap, et tilbakevendende tema i arbeidet til Gauguin, som forsøkte å flykte fra det urbane livet i Paris for å finne musen sin i den ville og jomfruelige naturen.
"Casas in Le Poulduu" ligger også i en bredere sammenheng med Gauguins arbeid i Bretagne -regionen, hvor han tilbrakte flere kreative perioder som dypt påvirket ham. I løpet av sin tid på dette området skapte Gauguin en serie verk som gjenspeiler hans interesse for lokal kultur og hans intime forbindelse med landskapet. Hans verk fra denne perioden viser ikke bare en overgang i hans stil, men avslører også et ønske om å fange essensen av livet i sin reneste form, langt fra modernitetens komplikasjoner. Denne frivillige eksil var avgjørende ikke bare for sin personlige utvikling som kunstner, men også for utviklingen av det billedlige språket.
I denne forstand står maleriet "Casas in Le Pouldu" som et vitnesbyrd om følelsen av tilhørighet og søker etter autentisitet som Gauguin opplevde. Arbeidet kombinerer natur og kunstighet, representanten og det symbolske, som gjør det til en milepæl i sin karriere og en refleksjon av dens uendelige estetiske utforskninger. Derfor, langt fra å være et enkelt landskap, blir "Houses in Le Pouldu" presentert som en invitasjon til å fordype seg i kunstnerens indre verden og for å tenke på de emosjonelle resonansene som miljøet kan fremkalle gjennom maleri.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.