Beskrivelse
Portrettet av Thérèse -maleri av gass, av den franske kunstneren Edgar Degas, er et verk av stor kunstnerisk og historisk verdi. Dette arbeidet ble utført i 1879, i olje på lerret, og måler 89 x 67 cm.
En av de mest interessante aspektene ved dette arbeidet er dets kunstneriske stil, som er en del av impresjonismen. Degas var en av hovedrepresentantene for denne bevegelsen, som var preget av hans interesse for å fange lys og bevegelse i maleriet. I portrett av Thérèse de Gas kan vi se hvordan kunstneren bruker løse og livlige børstestreker for å skape en atmosfære av friskhet og spontanitet.
Sammensetningen av arbeidet er også veldig interessant. Degas skildrer Thérèse de Gas, hans niese, i en avslappet og naturlig besittelse, og sitter på en sofa med tverrbygde ben. Den unge kvinnen ser direkte på betrakteren, og overfører en følelse av tillit og selvtillit. Sammensetningen er enkel, men effektiv, med fokus på figuren til Thérèse og skaper en følelse av intimitet og nærhet.
Farge er et annet fremtredende aspekt av dette arbeidet. Degas bruker en myk og delikat palett, i pastell- og grå toner, som bidrar til å skape en atmosfære av ro og harmoni. Tonene på Thérèses hud er spesielt bemerkelsesverdige, med en rekke roser og beiges som gjenspeiler lyset veldig realistisk.
Maleriets historie er også interessant. Thérèse de Gas var kunstnerens niese, og Degas skildret henne flere ganger gjennom karrieren. Dette spesielle verket ble anskaffet av New York Metropolitan Museum i 1942, og siden har det vært et av de mest beundrede verkene i samlingen.
Når det gjelder lite kjente sider, er det kjent at Thérèse de Gas var en av Degas favorittmodeller, og det vises i mange av verkene hans. I tillegg antas det at den unge kvinnen var danser, og at onkelen hennes skildret henne flere ganger i positurer som antyder hennes dansedannelse.
Avslutningsvis er portrett av Thérèse de gass et verk av stor kunstnerisk og historisk verdi, som gjenspeiler den impresjonistiske stilen til Degas og dens interesse for lys og bevegelse. Komposisjonen, fargen og historien bak verket gjør det til et unikt og fascinerende stykke, som fortsetter å fange tilskuere i dag.