Beskrivelse
Maleriet "Fuji sett siden Mishima -passasjen" (Fuji sett fra Mishim Daily Life i Japan. Hokusai, en av de største eksponentene i den japanske kunsten i det nittende århundre, skiller seg ikke bare ut for sin teknikk, men også for sin visjon, som overskrider det bare landskapet for å komme inn i sin tidens åndelighet og kultur.
I dette spesielle verket presenteres Mount Fuji, et nasjonalt ikon og skjønnhetssymbol i Japan, i en sentral og dominerende stilling. Måten Hokusai skildrer det gir en følelse av stabilitet og grandiositet. Sammensetningen er nøyaktig ivaretatt, der fjellet ser ut til å stige majestetisk over det omkringliggende landskapet. Bruken av plass er mesterlig, og skaper en balanse mellom Fuji og elementene som omgir den. På venstre side rammer en gruppe trær scenen, mens til høyre er et bredere landskap utvidet som inviterer betrakteren til ikke bare å tenke på fjellet, men også naturen som helhet.
Bruken av farger er bemerkelsesverdig, med en palett som fremkaller friskheten i en klar dag. De blålige og grønnaktige tonene skiller seg ut, mens Fuji presenteres i hvite og blå toner som skiller seg ut i motsetning til himmelen, og gir liv til samspillet mellom fjellet og atmosfæren. Hokusai demonstrerer et domene i representasjonen av skyene, som ser ut til å flyte mykt, og legge til en nesten eterisk kvalitet til scenen. Dette spillet med farger og teksturer understreker majesteten i Fuji og dets forhold til det naturlige miljøet.
I motsetning til noen av deres andre verk der menneskelige karakterer spiller en avgjørende rolle, er tilnærmingen i dette stykket snarere i selve landskapet. Imidlertid er det sannsynlig at det er en implisitt interesse for livet til mennesker som bor i omgivelsene; Veiene og slettene representerer forbindelsen mellom mennesker og det naturlige miljøet, et tilbakevendende tema i Hokusais arbeid. Dualiteten mellom det menneskelige og det naturlige finnes stadig i deres arbeid, noe som gjenspeiler en dyp beundring for det japanske landskapet, som både er en åndelig tilflukt som et sted i hverdagen.
Hokusai, gjennom hele karrieren, var også nyskapende i sin teknikk, og brukte tretrykk for å lage bilder som fanget essensen av kultur og liv i Japan. Hans stil har påvirket generasjoner av kunstnere, både i Japan og i Vesten. Representasjonen av Mount Fuji i dette maleriet er en del av en serie verk dedikert til fjellet, som symboliserer motstandskraften og spiritualiteten til det japanske folket.
"Fuji som ble sett fra passasjen til Mishima" er ikke bare et vitnesbyrd om Hokusais tekniske talent, men også en feiring av naturen som omringet ham og hans sammenkobling med det japanske folks liv. Dette arbeidet innbyr til kontemplasjon, og i sin enkelhet og skjønnhet fremkaller en meditasjon om forholdet mellom mennesket, hans miljø og det sublime som ligger i naturen. Hokusais arbeid er fortsatt relevant og mektig, og minner oss om viktigheten av å sette pris på den naturlige verden i all dens prakt og kompleksitet.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.