Beskrivelse
Arbeidet "Death in Ridge Road" (1935) av Grant Wood, selv om det er mindre kjent enn hans emblematiske "American Gothic", fortjener oppmerksomhet for hans bevegelige representasjon av dødeligheten og betydningen av samfunnet. I dette maleriet beveger tre seg bort fra idealiseringene av det amerikanske landlige livet for å komme inn i den mørke siden av tilværelsen, og adresserer tragedien på en måte som er både direkte og poetisk. Scenen utvikler seg i et landlig miljø som utgjør et betydelig bakteppe, der en trafikkulykke har tatt livet til en mann, og gjenspeiler de tragiske realitetene som kan ramme selv de mest fredelige stedene.
Visuelt er sammensetningen strukturert med en klar tilnærming til forgrunnen, der kroppen til den falne mannen blir verdsatt, omgitt av livlige fargekapsler som rammer tragedien i en produktiv naturlig kontekst. Dramaet fremheves ved bruk av en palet av forferdelige farger som varierer fra brunt og grønt, til mer livlige berøringer som vekker livet, i motsetning til dødsfallet som utspiller seg i midten av maleriet. Denne fargebehandlingen skaper en atmosfære som, selv om den er tragisk, også ser ut til å være impregnert med dagslys, noe som antyder forestillingen i livet som fortsetter selv i døden av døden.
Karakterene rundt hendelsen er representert mer subtile; Miljøet ser ut til å være et stille vitne om tragedien. Kvinnenes figur i bakgrunnen, hvis ansikt blir fjernt, gjenspeiler ikke bare forvirringen og tristheten som etterlater tapet, men også fungerer som et symbol på samfunnet i duellen. Dette fraværet av en klar representasjon av de andre karakterene i forgrunnen forsterker ideen om at selv om døden er en unik hendelse, resonerer dens innvirkning i alle liv rundt den.
Woods karakteristiske stil manifesteres i sin grundige oppmerksomhet på detaljer, ved å bruke skarpe linjer og godt definerte former som rammer scenen med nesten arkitektonisk klarhet. Denne klarheten oversettes imidlertid ikke til kulde; I stedet inviterer den betrakteren til å tenke på historien bak det statiske bildet, og generere en emosjonell forbindelse som overskrider å se. Bruken av rom er også betydelig: den rette horisonten og banen som strekker seg til bunnen skaper en følelse av kontinuitet og samtidig av overhengende tap.
I historiske termer ligger "Death in Ridge Road" i den kunstneriske banen til Grant Wood og hans analyse av det amerikanske livet. Regionalistbevegelsen, hvorav tre er en hovedperson, søker å skildre USA ulykke. Denne tilnærmingen gjenspeiler også Woods nysgjerrighet for symbolikk og betydningen av hverdagsscener.
Maleriet kan sees på som en forløper for påfølgende verk som adresserer den menneskelige tilstanden og livets impermanens, og resonerer i det moderne verket som utforsker det groteske og det sublime. Hans relevans varer, og "Death in Ridge Road" blir reist som en meditasjon om skjørheten i eksistensen og det uunngåelige skjæringspunktet mellom liv og død, og minner oss om at hvert landlig hjørne vi maler kan tenke seg mørke hemmeligheter så tydelig som du kan utvise skjønnhet. Til syvende og sist blir arbeidet en stille påminnelse om vår delte menneskehet, og kobler til publikum med den kollektive reisen til liv, lidelse og håp.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.