Beskrivelse
Arbeidet "barn som spiller soldater" (1779) av Francisco Goya er et strålende eksempel på malerens evne til å fange essensen av barndom og uskyld gjennom en representasjon som, selv om de er overfladisk lekne, også kan insinuere dualiteten i livet og krigen. Maleriet transporterer oss til en barneverden der kampens fantasi manifesteres i scenen til to barn kledd i moderne klær fra den tiden som spiller for å være soldater. Denne spillingen av å spille, som ofte er assosiert med naturligheten og glede av barndommen, presenteres her lastet med en symbolikk som innbyr til refleksjon.
I Goyas komposisjon er barn de ubestridte hovedpersonene. Deres uttrykk er viktige, fulle av energi og dynamikk. Ett av barna, som setter et improvisert våpen, demonstrerer en intens konsentrasjon, mens det andre ser ut til å gestisere med entusiasme, som om de fortalte en episk historie. Denne representasjonen av handlingen og dramaet i spillet kompletteres med en eterisk bakgrunn som antyder både landskapet og scenariet med en tenkt verden. Gjennom komposisjonen får Goya seeren til å fordype seg i den lekne atmosfæren i barndommen, mens døren samtidig åpnes for en dypere tolkning av krig og spill.
Bruken av farger i dette arbeidet er bemerkelsesverdig. Goya bruker en myk palett, med en overvekt av jordiske og klare toner, som gir en luft av varme til scenen. Naturen og jorden er godt representert, og fremkaller ro i et landlig miljø. Kontrasten mellom Jaspeado of the Costumes of the Children og de naturlige tonene i landskapet forsterker hovedpersonens livlighet. Denne fargestyringen, som er en særegen kjennetegn ved Goyas stil, overfører ikke bare skjønnheten i barndommen, men også skjørheten i dette i en sammenheng med overhengende konflikt.
Interessant nok kan barns spill som en representasjon av krig tolke den uunngåelige overgangen fra den uskyldige til krigen. Goya, som levde svulstige perioder i Spanias historie, hvis effekter var følbare i hverdagen, ser ut til å antyde i dette arbeidet en refleksjon av tap av uskyld og et tegn på hvordan disse barns fantasier kan bli smertefulle realiteter. Selv om temaet for spillet er det sentrale poenget, kan vi ikke unngå å føle en skygge av premonition om hva som kan oppstå fra krigens inderlighet som oppstår i spillet.
Innenfor karrieren er "barn som spiller soldater" innskrevet i kunstnerens overgang til mer komplekse og psykologiske temaer som ville markere hans påfølgende arbeid. Etter hvert som stilen hans utviklet seg, begynte Goya å utforske dilemmaene i den menneskelige tilstanden, ofte gjennom vold og tragedie. Dette arbeidet viser en lettere fasit i repertoaret, men ikke mindre betydelig.
Maleriet omslutter en dualitet som inviterer til flere avlesninger, der latteren fra barna står i kontrast til alvoret i krigsspillet. "Barn som spiller soldater" er ikke bare et portrett av barndommen, men en dyp meditasjon om menneskets natur og livssykluser som barn, gjennom sitt uskyldige spill, begynner å representere. Goya, med sin mesterhåndtering av komposisjon og farge, klarer å kombinere friskheten i barndommen med eksistensens bekymringer, og dermed skape et verk som resonerer med betrakteren mye utover det tid og rom det ble unnfanget i.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.