Beskrivelse
Antagelsen av det jomfruelige maleriet, av den baskiske kunstneren Fernandes, er et mesterverk av den portugisiske renessansen som har betatt kunstelskere siden dens skaperverket på 1500 -tallet. Dette kunstverket presenterer en imponerende komposisjon, med en sentral skikkelse av Jomfru Maria som flyter i luften og omgitt av engler og helgener.
Den kunstneriske stilen som brukes av Vasco Fernandes i dette arbeidet er typisk for renessansen, med nøye detaljert oppmerksomhet og en realistisk maleteknikk. Figuren til Jomfru Maria er spesielt imponerende, med hennes rolige ansikt og kroppen hennes pakket inn i en intens blå mantel.
Bruken av farger i denne malingen er et annet fremtredende aspekt. De varme tonene til englene og hellige står i kontrast til den kalde blå av jomfruens mantel, noe som skaper en imponerende visuell effekt. I tillegg lyser lyset som stammer fra jomfruens figur hele maleriet og skaper en følelse av fred og ro.
Historien bak maleriet er også fascinerende. Det antas at hun ble bestilt av dronning Leonor av Østerrike, kone til kong Manuel I av Portugal, for kapellet til klosteret til Deus mor i Lisboa. Arbeidet ble fullført i 1535 og ble en av de mest dyrebare skattene i klosteret.
Et lite kjent aspekt av dette maleriet er at det ble gjenopprettet på 1990 -tallet etter å ha blitt skadet i en brann i klosteret i 1959. Restaurering var en nøye og grundig prosess som varte i flere år og returnerte maleriet til sin opprinnelige prakt.
Oppsummert er antagelsen fra Vasco Fernandes jomfruen et imponerende kunstverk som kombinerer en grundig kunstnerisk stil med en imponerende komposisjon og en imponerende fargebruk. Den fascinerende historien og nøye restaureringen øker bare verdien som et av de viktigste kunstverkene i portugisisk renessanse.