Beschrijving
Het schilderij St. Franciscus van Paola de Ribera is een meesterwerk van de Spaanse barok die opvalt door zijn dramatische compositie en zijn meesterlijke techniek. Daarin vertegenwoordigt de kunstenaar de heilige stichter van de Orde van de Minima, een zeer vereerde religieuze figuur op dat moment, in een tijd van mystieke extase.
De figuur van San Francisco de Paula bevindt zich in het midden van de compositie, gekniel in een rots en met de armen die naar de hemel worden uitgestrekt. Achter hem is een rotsachtig en ruig landschap te zien, met een woedende zee aan de horizon. Het licht, dat van rechts komt, verlicht het gezicht van de heilige en creëert een chiaroscuro -effect dat zijn figuur verbetert.
Ribera's artistieke stijl wordt gekenmerkt door zijn realisme en emotionele intensiteit. In dit werk gebruikt de kunstenaar een losse en gebarene borstelstroke -techniek, waardoor hij een gevoel van beweging en dynamiek in de figuur van de heilige kan creëren. Bovendien helpt het gebruik van donkere en vreselijke kleuren een omgeving van soberheid en spiritualiteit te creëren.
De geschiedenis van het schilderen is interessant, omdat het bekend is dat het in 1645 in opdracht van de hertog van Medina de Las Torres werd gedaan voor zijn privékapel in Sevilla. Vervolgens werd het werk onderdeel van de Prado Museum -collectie, waar het momenteel is.
Een van de minder bekende aspecten van dit schilderij is dat Ribera zijn eigen beeld gebruikte als een model om de heilige te vertegenwoordigen. Er wordt aangenomen dat de kunstenaar zich identificeerde met de figuur van San Francisco de Paula, omdat beide van Italiaanse afkomst waren en naar Spanje waren geëmigreerd op zoek naar betere kansen.
Kortom, het schilderij St. Franciscus van Paola de Ribera is een werk van grote artistieke en historische waarde, die opvalt door zijn mastertechniek en emotionele intensiteit. De dramatische compositie en het gebruik van chiaroscuro maken het een van de meest emblematische werken van de Spaanse barok.