Beschrijving
Het "portret van een vrouw (Marie Lagadu)" van Paul Gauguin, geschilderd in 1888, is een werk dat deel uitmaakt van de periode waarin de kunstenaar de mogelijkheden van kleur en vorm begon te verkennen door een diepe verbinding met subjectiviteit Dit schilderij is niet alleen een portret, maar ook een manifestatie van de zoektocht naar Gauguin om zich te distantiëren van de academische normen van het traditionele schilderij, waardoor een sfeer van de moderniteit met zich meebrengt die het tot op de dag van vandaag relevant maakt.
Het portret vangt Marie Lagadu, die een van de vele modellen was die Gauguin heeft geportretteerd. De figuur wordt gepresenteerd met een sereen expressief gezicht, waar functies die zowel geïndividualiseerd als geïdealiseerd zijn. De gebruikte techniek is kenmerkend voor de post -impressionistische stijl van de kunstenaar, waarbij kleurgebruik een emotioneel voertuig wordt. Marie's huidtinten worden gestreeld door een palet van warme oker en geel, dat contrasteert met de achtergrond, waar het blauwe en groene overheersen. Deze chromatische keuze versterkt zowel de individualiteit van het individu als de verbinding ervan met een symbolische omgeving, waar kleuringen niet alleen representatief zijn, maar een diepere innerlijke wereld suggereren.
De samenstelling van het werk is opmerkelijk vanwege zijn ongewone frontaliteit; Marie's figuur is het absolute centrum, dat voortkomt uit een minder gedefinieerde achtergrond die haar omringt in een halo van mysterie. Zijn uiterlijk, vast en doordringend, vestigt een stille dialoog met de kijker. Door de manier waarop zijn gelaat het is vastgelegd, suggereert Gauguin een introspectie en een introspectieve stemming, kenmerken van de symboliek die hem inspireert. Zijn donkere haar contrasteert met de levendige toon van zijn blouse, nog een voorbeeld van hoe kleur wordt gebruikt om de kwaliteiten van zijn figuur voor de omgeving te hiërarchiseren en te benadrukken.
Bovendien is het gebruik van dikke slagen en een voelbare textuur in het schilderen onderscheidend voor de manier van werken van Gauguin; Zijn stijl onderzoekt de emotionele en psychologische implicaties van wat werd afgebeeld, weerspiegelt in de bijna sculpturale behandeling die hij aan de figuur geeft. Dit ondervraagt het als onderdeel van zijn zoektocht naar een artistieke uitdrukking die de oppervlakkige en, vaak, de anekdotaal overstijgt. Het ontbreken van voor de hand liggende details op de achtergrond is een opzettelijke keuze, waardoor de aandacht bijna uitsluitend op de afgebeelde persoon kan worden gefocust.
Het "portret van een vrouw (Marie Lagadu)" ligt in de context van de verschillende thematische verkenningen van Gauguin, die moeite hadden om niet alleen uiterlijk te veroveren, maar ook de essentie van zijn onderwerpen. De kruising van de vrouwelijke figuur met een achtergrond die rijk is aan symboliek is een terugkerend aspect in veel portretten van haar carrière, waar vrouwen niet alleen een voorwerp van representatie zijn, maar een manifestatie van een emotionele en spirituele wereld.
Kortom, dit werk is een getuigenis van de evolutie van Gauguin als kunstenaar en zijn scheiding van conventionele benaderingen naar een meer persoonlijke praktijk. In het portret van Marie Lagadu kunnen we niet alleen de onmiskenbare stijl van de auteur onderscheiden, maar ook een portret met een dialoog.
KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.
Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.
Foto's Reproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.