Beschrijving
Pietà aan de voet van het kruis van Ambrosius Benson is een meesterwerk van Flamenco Renaissance. Bensons artistieke stijl wordt gekenmerkt door precisie en realisme in de weergave van figuren en details. In dit schilderij is de compositie zeer voorzichtig en evenwichtig, waarbij de Maagd Maria het lichaam van Christus op haar schoot houdt, terwijl Saint John en Mary Magdalena het met pijn overwegen.
De kleur die door Benson wordt gebruikt, is erg rijk en gevarieerd, met een palet met gouden, rode, blauwe en groene tonen. Het gebruik van kleur is zeer effectief om een sfeer van droefheid en pijn te creëren, en ook om de verschillende texturen en materialen van de kleding en de vertegenwoordigde objecten te benadrukken.
De geschiedenis van het schilderen is interessant, omdat het bekend is dat het in opdracht van een nobele familie van heksen in de 16e eeuw werd ingediend. Er wordt aangenomen dat het schilderij deel uitmaakte van een altaarstuk dat in de kapel van de familie was, en dat werd naar Frankrijk gebracht tijdens de Franse revolutie. Na enkele jaren in privécollecties werd het schilderij overgenomen door het Prado Museum in Madrid, waar het momenteel is.
Een weinig bekend aspect van schilderen is dat Benson een zeer innovatieve techniek gebruikte in de weergave van de tranen van de Maagd Maria. In plaats van ze rechtstreeks op het oppervlak te schilderen, gebruikte hij een techniek genaamd "inbedding van tranen", waarin kleine parels of edelstenen in de verf worden ingebracht om tranen te vertegenwoordigen. Dit detail geeft een gevoel van realisme en diepte aan het schilderen en toont Bensons vermogen en creativiteit als kunstenaar.
Samenvattend is Pietà aan de voet van het kruis schilderij van Ambrosius Benson een meesterwerk van de Flamenco -wedergeboorte, met een evenwichtige compositie, een rijk en gevarieerd kleurgebruik en innovatieve details zoals het inbedden van tranen. De geschiedenis en techniek maken dit schilderij een uniek en waardevol stuk in de kunstwereld.