Beschrijving
Het schilderij "ongelukkige over de dode Christus" door de Italiaanse Renaissance -kunstenaar Luca Signorelli is een meesterwerk dat toeschouwers al eeuwenlang gefascineerd heeft. Dit kunstwerk, dat 270 x 240 cm meet, werd in 1502 in olie geverfd en bevindt zich momenteel in de gemeente Pinacoteca de Volterra, Italië.
De artistieke stijl van Signorelli wordt gekenmerkt door precisie en realisme in de weergave van de menselijke figuur. In dit werk toont de kunstenaar zijn vermogen om de emotie en pijn vast te leggen in de gezichten van de personages die de dood van Christus huilen. De samenstelling van het schilderij is indrukwekkend, met de lichamen van de personages gerangschikt in een diagonaal patroon dat de blik van de kijker naar het midden van de scène leidt.
Kleur is een ander interessant aspect van dit werk. Signorelli gebruikt een darme en somber kleurenpalet om de pijn en het verdriet van de scène weer te geven. Het gebruikt echter ook warme en gouden tonen in de figuur van Christus, die contrasteren met de rest van het schilderij en het een goddelijke uitstraling geven.
De geschiedenis van het schilderen is ook fascinerend. Er wordt aangenomen dat Signorelli het schilderde voor de kerk van Santa María Degli Angeli in Florence, maar daar nooit is geïnstalleerd. In plaats daarvan werd het verkocht aan een particuliere verzamelaar en ging het door verschillende handen voordat het werd overgenomen door de gemeente Pinacoteca de Volterra in de negentiende eeuw.
Een weinig bekend aspect van dit werk is dat Signorelli zijn eigen portret in het schilderen heeft opgenomen. Het bevindt zich in de rechteronderhoek, waar u een bebaarde man kunt zien die naar de kijker kijkt. Er wordt aangenomen dat deze man Signorelli zelf is, wat zijn vermogen aantoont om zichzelf in het werk op te nemen zonder de algemene compositie te onderbreken.
Samenvattend is het schilderij "Luvra the Dead Christ's" Luca Signorelli een meesterwerk van de Italiaanse renaissance die opvalt voor haar artistieke stijl, compositie, kleur en emotionaliteit. De geschiedenis en de weinig bekende details die het bevat, maken het een nog fascinerend werk voor degenen die het bewonderen.