Beschrijving
Het schilderij van de transfiguratie van Christus van de Italiaanse kunstenaar Pietro Perugino is een meesterwerk van de Italiaanse renaissance in de Vaticaanse museumcollectie. Dit werk, van de oorspronkelijke grootte van 226 x 229 cm, vertegenwoordigt het moment waarop Jezus voor zijn discipelen Pedro, Santiago en John op de top van Mount Tabor transfigureert.
De artistieke stijl van Perugino wordt gekenmerkt door de elegantie en harmonie van zijn composities, die worden weerspiegeld in het werk. De figuur van Christus bevindt zich in het midden van de compositie, omgeven door de discipelen en door een reeks engelen die in de lucht drijven. Het licht dat voortkomt uit Christus verlicht het hele toneel en creëert een gevoel van goddelijkheid en transcendentie.
Kleur is een ander prominent aspect van dit schilderij. Perugino gebruikt een zacht en delicaat palet, met pasteltonen die een sfeer van rust en sereniteit creëren. De details van de kleding en de gezichten van de personages zijn geschilderd met grote precisie en realisme, wat het technische vermogen van de kunstenaar aantoont.
De geschiedenis van het schilderen is interessant omdat het in 1496 in opdracht van kardinaal Francesco Alidosi werd ingediend voor zijn kapel in de kerk van San Pietro in Montorio in Rome. Na de dood van de kardinaal werd het werk overgebracht naar het Vaticaan, waar het sindsdien is gebleven.
Een weinig bekend aspect van dit schilderij is dat Perugino zijn zelfportrait heeft opgenomen in de figuur van de apostel Santiago, die linksonder van de compositie wordt gevonden. Dit toont het vertrouwen van de kunstenaar en het zelfbeeld, die zichzelf als een van de beste van zijn tijd beschouwde.
Samenvattend is de transfiguratie van Christus van Pietro Perugino een meesterwerk van de Italiaanse renaissance die opvalt vanwege zijn elegantie, harmonie en delicatesse in samenstelling en kleur. De geschiedenis van het schilderij en het zelfportrait van de kunstenaar zijn interessante details die waarde toevoegen aan dit kunstwerk.