Beschrijving
Het schilderij "The Rape of the Sabine Women II" van Nicolas Poussin is een meesterwerk van de Franse barok die een aflevering van de Romeinse mythologie vertegenwoordigt. De samenstelling van het werk is indrukwekkend, met een groot aantal figuren op het podium die bewegen in een chaotische en gewelddadige dans.
De artistieke stijl van Poussin wordt gekenmerkt door precisie en duidelijkheid in de weergave van de personages en details. In dit werk zie je de gespannen spieren van mannen en angst in de gezichten van vrouwen, die een gevoel van beweging en drama overbrengen.
De kleur van de verf is nuchter en donker, met aardse en grijze tonen die de gespannen en dramatische atmosfeer van het weergegeven moment weerspiegelen. In het midden van het werk is er echter een straal van het licht dat een vrouw verlicht die op de grond is, die hoop vertegenwoordigt te midden van het donker.
De geschiedenis van schilderen is interessant, omdat Poussin twee versies van dezelfde scène heeft gemaakt. De eerste versie, gevonden in het Louvre Museum in Parijs, werd geschilderd in 1637 en vertegenwoordigt een meer gewelddadige en chaotische scène. De tweede versie, wat ons zorgen betreft, is geschilderd in 1644 en vertegenwoordigt een meer serene en evenwichtige scène.
Een weinig bekend aspect van schilderen is dat Poussin is geïnspireerd door het klassieke kunstwerk om het te creëren. Het toneel van de verkrachting van de Sabinas is vertegenwoordigd in talloze kunstwerken van het oude Rome, en Poussin was gebaseerd op deze representaties om hun eigen versie te maken.
Concluderend, "The Rape of the Sabine Women II" is een meesterwerk van de Franse barok die opvalt door zijn indrukwekkende compositie, zijn precieze en duidelijke artistieke stijl, en zijn kleurrijke nuchter en donker. De geschiedenis van het schilderen en de weinig bekende aspecten die eromheen omringen, maken het een fascinerend werk en waardig van bewondering.